Ereignisse
| Installation
Veranstaltungen in Europa, Events in Europe, eventi a europaüberregional
Veranstaltungskalender - Terminsuche
Termin
Mi 18.3.2026, 17:00
Ort
Spore HausHermannstraße 86
D-12051 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Daniel Di Marzo - Trompete
Holger Schütze - Mundharmonika, Keys
Grischa Kursawe - Drums
Werner Wilz - Bass
Beats, die Brücken schlagen. Ein musikalisches Feuerwerk der Vielfalt! Bekannt für ekstatische Live-Shows und grenzenlose Spielfreude, verwandeln Malaka Hostel jede Bühne in ein pulsierendes Fest.
Im März 2026 erscheint ihr drittes Studioalbum: Brucca Beat. Das neue Album stellt die Frage: Wofür kämpfen wir? - jeder Song pulsiert vor Dringlichkeit, Trotz und unnachgiebiger Lebensfreude. Ein Leuchtturm am Horizont, ein Lied gegen den Sturm und ein Beat, der immer weitergeht und zum anderen Ufer weht. Auf ihrem neuen Album “Brucca Beat” gelingt es der Band mit musikalischer Leichtigkeit Brücken zu bauen und Genre-Grenzen zu überwinden. Im Frü
Malaka Hostel: Brucca Beat
Viktor Wagner - Gesang, GitarreDaniel Di Marzo - Trompete
Holger Schütze - Mundharmonika, Keys
Grischa Kursawe - Drums
Werner Wilz - Bass
Beats, die Brücken schlagen. Ein musikalisches Feuerwerk der Vielfalt! Bekannt für ekstatische Live-Shows und grenzenlose Spielfreude, verwandeln Malaka Hostel jede Bühne in ein pulsierendes Fest.
Im März 2026 erscheint ihr drittes Studioalbum: Brucca Beat. Das neue Album stellt die Frage: Wofür kämpfen wir? - jeder Song pulsiert vor Dringlichkeit, Trotz und unnachgiebiger Lebensfreude. Ein Leuchtturm am Horizont, ein Lied gegen den Sturm und ein Beat, der immer weitergeht und zum anderen Ufer weht. Auf ihrem neuen Album “Brucca Beat” gelingt es der Band mit musikalischer Leichtigkeit Brücken zu bauen und Genre-Grenzen zu überwinden. Im Frü
Termin
Mi 18.3.2026, 20:00
Ort
H42 - Dresdner Whisky ManufakturMagdeburger Straße 58 Haus R2
D-01067 Dresden
Ereignisse
| Installation
Organism + Excitable Chaos
Navid Navab / Garnet Willis
„Organism untergräbt die sozio-historische Tonalität der Orgel, die den Triumph der Zivilisation über die Turbulenzen der Natur darstellt. Das Werk befreit hingegen ihre verborgene, turbulente Materialität. Eine Casavant-Pfeifenorgel aus dem Jahr 1910 wurde von einem historischen Ort in Montréal vor der drohenden Gentrifizierung gerettet und in ihrer pneumatischen Architektur modifiziert. Stabilisierungen wurden entfernt, die historisch betrachtet darauf abzielten, turbulente Strömungen zu eliminieren und die unkontrollierbare Klangwelt des Instruments zu befrieden. Lange unterdrückte Timbres erklingen nach Jahrhunderten der klanglichen Unterdrückung erstmals wieder. Die für das Werk ausgewählten Pfeifen weisen ein Höchstmaß an Instabilität auf und es kommt zu sogenannten KantentonsprüngenTermin
Fr 20.3.2026 - So 29.3.2026
Ort
Spore HausHermannstraße 86
D-12051 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Vimbayi Kaziboni – Leitung
Vera Fischer, Gregory Chalier – Flöten
Markus Deuter – Oboe
Bernhard Zachhuber, Hugo Queiròs – Klarinetten
Álvaro Collao Leon – Saxofon
Christian Walcher – Fagott
Christoph Walder – Horn
Anders Nyqvist – Trompete
Mikael Rudolfsson, Florian Juncker – Posaune
Krassimir Sterev – Akkordeon
Miriam Overlach – Harfe
Florian Müller – Cembalo
Johannes Piirto – Celesta
Alex Lipowski, Lukas Schiske – Schlagwerk
Gunde Jäch-Micko, Judith Fliedl, Annette Bik – Violine
Paul Beckett, Dimitrios Polisoidis – Viola
Benedikt Leitner, Andreas Lindenbaum – Violoncello
Jonathan Heilbron – Kontrabass
Berliner Pianist*innen
Georg Friedrich Haas: 11.000 Saiten (2023)
für 50 mikrotonal gestimmte Klaviere und Kammerorchester
MaerzMusik 2026 eröffnet
11.000 Saiten
Georg Friedrich Haas
Klangforum WienVimbayi Kaziboni – Leitung
Vera Fischer, Gregory Chalier – Flöten
Markus Deuter – Oboe
Bernhard Zachhuber, Hugo Queiròs – Klarinetten
Álvaro Collao Leon – Saxofon
Christian Walcher – Fagott
Christoph Walder – Horn
Anders Nyqvist – Trompete
Mikael Rudolfsson, Florian Juncker – Posaune
Krassimir Sterev – Akkordeon
Miriam Overlach – Harfe
Florian Müller – Cembalo
Johannes Piirto – Celesta
Alex Lipowski, Lukas Schiske – Schlagwerk
Gunde Jäch-Micko, Judith Fliedl, Annette Bik – Violine
Paul Beckett, Dimitrios Polisoidis – Viola
Benedikt Leitner, Andreas Lindenbaum – Violoncello
Jonathan Heilbron – Kontrabass
Berliner Pianist*innen
Georg Friedrich Haas: 11.000 Saiten (2023)
für 50 mikrotonal gestimmte Klaviere und Kammerorchester
MaerzMusik 2026 eröffnet
Termin
Fr 20.3.2026, 18:30
Ort
MaHallaGroße Bühne
Wilhelminenhofstraße 76
D-12459 Berlin
Ereignisse
| Jazz
Wenn Tina Tandler ihr Saxophon erklingen lässt, weitet sich die Seele – so treffend beschrieb es einst die Berliner Zeitung. Mit ihrem Programm „Frühling mit Saxophon“ lädt die Berliner Saxophonistin und Komponistin zu einem musikalischen Frühlingsspaziergang voller Emotion, Klangfarben und inspirierender Leichtigkeit ein.
Tina Tandler ist längst ein fester Name im Line-up der Jazztage Dresden – als Stammgast begeistert sie das Publikum regelmäßig mit ihrer besonderen Mischung aus Jazz, Pop, Blues und Weltmusik. Die energiegeladene Bühnenpräsenz, ihr ausdrucksstarkes Saxophonspiel und die sympathische Nähe zum Publikum machen jedes ihrer Konzerte zu einem besonderen Erlebnis.
Auch in Meißen, wo dieses Konzert im stilvollen Ambiente stattfindet, wird sie gemeins
Tina Tandler: Frühling mit Saxophon
Pop/Jazz/WeltmusikWenn Tina Tandler ihr Saxophon erklingen lässt, weitet sich die Seele – so treffend beschrieb es einst die Berliner Zeitung. Mit ihrem Programm „Frühling mit Saxophon“ lädt die Berliner Saxophonistin und Komponistin zu einem musikalischen Frühlingsspaziergang voller Emotion, Klangfarben und inspirierender Leichtigkeit ein.
Tina Tandler ist längst ein fester Name im Line-up der Jazztage Dresden – als Stammgast begeistert sie das Publikum regelmäßig mit ihrer besonderen Mischung aus Jazz, Pop, Blues und Weltmusik. Die energiegeladene Bühnenpräsenz, ihr ausdrucksstarkes Saxophonspiel und die sympathische Nähe zum Publikum machen jedes ihrer Konzerte zu einem besonderen Erlebnis.
Auch in Meißen, wo dieses Konzert im stilvollen Ambiente stattfindet, wird sie gemeins
Termin
Fr 20.3.2026, 19:30
Ort
20.3. Theater Meißen21.3. Kulturzentrum Parksäle Dippoldiswalde
22.3. Rödersaal Großröhrsdorf
Ereignisse
| Tanz
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Vollmond
Ein Stück von Pina Bausch
Choreografie / Inszenierung: Pina BauschBühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Termin
Fr 20.3.2026, 19:30
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Ereignisse
| Neue Musik
Vimbayi Kaziboni – Leitung
Vera Fischer, Gregory Chalier – Flöten
Markus Deuter – Oboe
Bernhard Zachhuber, Hugo Queiròs – Klarinetten
Álvaro Collao Leon – Saxofon
Christian Walcher – Fagott
Christoph Walder – Horn
Anders Nyqvist – Trompete
Mikael Rudolfsson, Florian Juncker – Posaune
Krassimir Sterev – Akkordeon
Miriam Overlach – Harfe
Florian Müller – Cembalo
Johannes Piirto – Celesta
Alex Lipowski, Lukas Schiske – Schlagwerk
Gunde Jäch-Micko, Judith Fliedl, Annette Bik – Violine
Paul Beckett, Dimitrios Polisoidis – Viola
Benedikt Leitner, Andreas Lindenbaum – Violoncello
Jonathan Heilbron – Kontrabass
Berliner Pianist*innen
Georg Friedrich Haas: 11.000 Saiten (2023)
für 50 mikrotonal gestimmte Klaviere und Kammerorchester
MaerzMusik 2026 eröffnet
11.000 Saiten
Georg Friedrich Haas
Klangforum WienVimbayi Kaziboni – Leitung
Vera Fischer, Gregory Chalier – Flöten
Markus Deuter – Oboe
Bernhard Zachhuber, Hugo Queiròs – Klarinetten
Álvaro Collao Leon – Saxofon
Christian Walcher – Fagott
Christoph Walder – Horn
Anders Nyqvist – Trompete
Mikael Rudolfsson, Florian Juncker – Posaune
Krassimir Sterev – Akkordeon
Miriam Overlach – Harfe
Florian Müller – Cembalo
Johannes Piirto – Celesta
Alex Lipowski, Lukas Schiske – Schlagwerk
Gunde Jäch-Micko, Judith Fliedl, Annette Bik – Violine
Paul Beckett, Dimitrios Polisoidis – Viola
Benedikt Leitner, Andreas Lindenbaum – Violoncello
Jonathan Heilbron – Kontrabass
Berliner Pianist*innen
Georg Friedrich Haas: 11.000 Saiten (2023)
für 50 mikrotonal gestimmte Klaviere und Kammerorchester
MaerzMusik 2026 eröffnet
Termin
Fr 20.3.2026, 20:30
Ort
MaHallaGroße Bühne
Wilhelminenhofstraße 76
D-12459 Berlin
Ereignisse
| Installation
Zwischen den Bäumen im Garten des Festspielhauses spannen sich lange Saiten, das Publikum wandelt umher und ist eingeladen, sich zum vertiefenden Zuhören in eigens konstruierte akustische Kammern zu legen. Pelle Schillings LongStringInstallation eröffnet ungewöhnliche Lausch- und Sehperspektiven und begibt sich in einen klingenden Dialog mit Ellen Fullmans eindrucksvollem Long String Instrument.
Die kinetischen Installationen des niederländischen Künstlers Pelle Schilling spüren der Poesie physikalischer Phänomene nach. In seinen immersiven Arbeiten inszeniert er feinfühlige Dialoge zwischen mechanischen Systemen, Klang und räumlicher Dynamik und lädt das Publikum zu Momenten purer sensorischer Er
LongStringInstallation
Pelle
Geöffnet während der Konzerte und des Library-Programms im Haus der Berliner FestspieleZwischen den Bäumen im Garten des Festspielhauses spannen sich lange Saiten, das Publikum wandelt umher und ist eingeladen, sich zum vertiefenden Zuhören in eigens konstruierte akustische Kammern zu legen. Pelle Schillings LongStringInstallation eröffnet ungewöhnliche Lausch- und Sehperspektiven und begibt sich in einen klingenden Dialog mit Ellen Fullmans eindrucksvollem Long String Instrument.
Die kinetischen Installationen des niederländischen Künstlers Pelle Schilling spüren der Poesie physikalischer Phänomene nach. In seinen immersiven Arbeiten inszeniert er feinfühlige Dialoge zwischen mechanischen Systemen, Klang und räumlicher Dynamik und lädt das Publikum zu Momenten purer sensorischer Er
Termin
Sa 21.3.2026 - So 29.3.2026
Ort
Haus der Berliner FestspieleGarten
Schaperstraße 24
D-10719 Berlin
Ereignisse
| Gespräch
Nunmehr im vierten Jahr öffnet die Library of MaerzMusik während des Festivals als Raum der Zusammenkunft und des gemeinsamen Nachdenkens, um Begegnungen zwischen Künstler*innen, Publikum und verschiedenen Inhalten zu ermöglichen. Mit interaktiven Formaten, Vorträgen und künstlerischen Interventionen soll sie einen Ort des Wissensaustauschs und der geteilten Erfahrungen schaffen, der der Öffentlichkeit kostenfrei zugänglich ist.
Gefördert aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds
Library of MaerzMusik – Opening
Raum für Wissensaustausch
Gespräch mit Pelle Schilling, Ellen Fullman u. a.Nunmehr im vierten Jahr öffnet die Library of MaerzMusik während des Festivals als Raum der Zusammenkunft und des gemeinsamen Nachdenkens, um Begegnungen zwischen Künstler*innen, Publikum und verschiedenen Inhalten zu ermöglichen. Mit interaktiven Formaten, Vorträgen und künstlerischen Interventionen soll sie einen Ort des Wissensaustauschs und der geteilten Erfahrungen schaffen, der der Öffentlichkeit kostenfrei zugänglich ist.
Gefördert aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds
Termin
Sa 21.3.2026, 13:00
Ort
Haus der Berliner FestspieleOberes Foyer
Schaperstraße 24
D-10719 Berlin
Ereignisse
| Film
Monk in Pieces spiegelt in seiner mosaikartigen Struktur Monks Gesamtwerk wider und beleuchtet ihr originelles Vokabular an Klängen und Bildern. Gegen Ende des Films stellt sich Monk der eigenen Sterblichkeit. Wir sehen, wie s
Monk in Pieces
Billy Shebar / David Roberts
Der kulturelle Einfluss der Komponistin, Performerin und interdisziplinären Künstlerin Meredith Monk kann nicht hoch genug geschätzt werden. Sie war in der New Yorker Downtown-Kunstszene der 1960er- und 1970er-Jahre eine entscheidende Figur, die jedoch erst spät von der breiteren Kritik anerkannt wurde. Als Pionierin der „erweiterten Gesangstechnik“ beeinflusste sie Künstler*innen wie Yoko Ono, Kate Bush, Björk oder Rebecca Saunders. „Sie war unter uns allen diejenige mit einer unverwechselbaren Begabung – und ist es noch immer,“ so Monks Zeitgenosse Philip Glass.Monk in Pieces spiegelt in seiner mosaikartigen Struktur Monks Gesamtwerk wider und beleuchtet ihr originelles Vokabular an Klängen und Bildern. Gegen Ende des Films stellt sich Monk der eigenen Sterblichkeit. Wir sehen, wie s
Termin
Sa 21.3.2026, 16:00
Ort
Haus der Berliner FestspieleSeitenbühne
Schaperstraße 24
D-10719 Berlin
Ereignisse
| Musical
„Was brauche ich, um glücklich zu sein?“
Die Zufallsbegegnung von Marie und Ben wird für beide zu einer emotionalen Reise. Inspiriert durch Jesus Gedanken und Ängste am Kreuz, stellen sie sich den Fragen, die sie selbst beschäftigen. Modern inszeniert schlägt das Chormusical „7 Worte vom Kreuz“ Brücken: zwischen Jesus am Kreuz und den grundlegenden Fragen des Lebens, zwischen Altertum und Moderne, zwischen Kultur und Christentum. Brücken, gebaut aus Nächstenliebe, Vergebung und Barmherzigkeit. Denn manchmal kann ein einziges Wort Verzweiflung zu Hoffnung werden lassen. Albert Freys Neuinterpretation der letzten 7 Worte schafft mit ergreifenden Melodien in orchestralen Arrangements und tiefgründigen Texten eine Verbindung zu aktuellen Fragen unseres Lebens.
Je
Chormusical „7 Worte vom Kreuz“
„Wie möchte ich leben?“„Was brauche ich, um glücklich zu sein?“
Die Zufallsbegegnung von Marie und Ben wird für beide zu einer emotionalen Reise. Inspiriert durch Jesus Gedanken und Ängste am Kreuz, stellen sie sich den Fragen, die sie selbst beschäftigen. Modern inszeniert schlägt das Chormusical „7 Worte vom Kreuz“ Brücken: zwischen Jesus am Kreuz und den grundlegenden Fragen des Lebens, zwischen Altertum und Moderne, zwischen Kultur und Christentum. Brücken, gebaut aus Nächstenliebe, Vergebung und Barmherzigkeit. Denn manchmal kann ein einziges Wort Verzweiflung zu Hoffnung werden lassen. Albert Freys Neuinterpretation der letzten 7 Worte schafft mit ergreifenden Melodien in orchestralen Arrangements und tiefgründigen Texten eine Verbindung zu aktuellen Fragen unseres Lebens.
Je
Termin
Sa 21.3.2026, 18:00
Ereignisse
| Neue Musik
Katie Geissinger – Stimme
Allison Sniffin – Stimme, Violine, Keyboard
Joe Levasseur – Lichtdesign
Eli Walker – Sound Design
threeASFOUR – Kostüme
Meredith Monk:
Wa-lie-oh, aus Songs from the Hill (1975-1976)
Click Song #1, aus Light Songs (1988)
Hips Dance, aus Volcano Songs: Duets (1993)
Gotham Lullaby (1975)
Choosing Companions, aus ATLAS: an opera in three parts (1991)
Ausgewählte Stücke aus Cellular Songs (2018)
Scared Song (1986)
Prayer I, aus The Politics of Quiet (1996)
Simple Sorrow (2020)
Panda Chant I, aus The Games (1984)
Memory Song, aus The Games (1984)
masks, aus mercy (2001)
Happy Woman, from Cellular Songs (2018)
Die Komponistin und Musikerin Meredith Monk gilt als eine der außergewöhnlichsten und einflussreichsten Kü
Meredith Monk in Concert
Meredith Monk – Stimme, KeyboardKatie Geissinger – Stimme
Allison Sniffin – Stimme, Violine, Keyboard
Joe Levasseur – Lichtdesign
Eli Walker – Sound Design
threeASFOUR – Kostüme
Meredith Monk:
Wa-lie-oh, aus Songs from the Hill (1975-1976)
Click Song #1, aus Light Songs (1988)
Hips Dance, aus Volcano Songs: Duets (1993)
Gotham Lullaby (1975)
Choosing Companions, aus ATLAS: an opera in three parts (1991)
Ausgewählte Stücke aus Cellular Songs (2018)
Scared Song (1986)
Prayer I, aus The Politics of Quiet (1996)
Simple Sorrow (2020)
Panda Chant I, aus The Games (1984)
Memory Song, aus The Games (1984)
masks, aus mercy (2001)
Happy Woman, from Cellular Songs (2018)
Die Komponistin und Musikerin Meredith Monk gilt als eine der außergewöhnlichsten und einflussreichsten Kü
Termin
Sa 21.3.2026, 19:00
Ort
Haus der Berliner FestspieleGroße Bühne
Schaperstraße 24
D-10719 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Fingerstyle-Virtuose an bis zu 5 Gitarren gleichzeitig!
Er ist ein Meister an der Akustikgitarre - und YouTube-Star! Seine grenzenlose Kreativität zeigt er sowohl in der Musik also auch im Kreieren ganz eigener, auf seine Vorstellungen zugeschnittener Gitarren. Mit dem Video Thunderstruck erreichte er als 1. seiner Videos bei YouTube die 10-Millionen Grenze wobei er insgesamt auf weit über 200 Millionen verzeichnen kann. Weltweite Features in Magazinen wie NME und Spiegel und ausgedehnte Welttourneen steigern ständig seine Popularität.
Luca Stricagnoli gilt als einer der spektakulärsten Akustikgitarristen seiner Generation. Mit atemberaubender Technik, Loop-freiem Mehrstimmenspiel und eigens entwickelten Multi-Neck-Gitarren verwandelt er Solo-Performance in
Luca Stricagnoli (IT) - High Voltage Tour
Fingerstyle/Rock/PopFingerstyle-Virtuose an bis zu 5 Gitarren gleichzeitig!
Er ist ein Meister an der Akustikgitarre - und YouTube-Star! Seine grenzenlose Kreativität zeigt er sowohl in der Musik also auch im Kreieren ganz eigener, auf seine Vorstellungen zugeschnittener Gitarren. Mit dem Video Thunderstruck erreichte er als 1. seiner Videos bei YouTube die 10-Millionen Grenze wobei er insgesamt auf weit über 200 Millionen verzeichnen kann. Weltweite Features in Magazinen wie NME und Spiegel und ausgedehnte Welttourneen steigern ständig seine Popularität.
Luca Stricagnoli gilt als einer der spektakulärsten Akustikgitarristen seiner Generation. Mit atemberaubender Technik, Loop-freiem Mehrstimmenspiel und eigens entwickelten Multi-Neck-Gitarren verwandelt er Solo-Performance in
Termin
Sa 21.3.2026, 19:00
Ort
11.3. H42 - Dresdner Whisky Manufaktur21.3. Weingut Zimmerling
Ereignisse
| Jazz
Wenn Tina Tandler ihr Saxophon erklingen lässt, weitet sich die Seele – so treffend beschrieb es einst die Berliner Zeitung. Mit ihrem Programm „Frühling mit Saxophon“ lädt die Berliner Saxophonistin und Komponistin zu einem musikalischen Frühlingsspaziergang voller Emotion, Klangfarben und inspirierender Leichtigkeit ein.
Tina Tandler ist längst ein fester Name im Line-up der Jazztage Dresden – als Stammgast begeistert sie das Publikum regelmäßig mit ihrer besonderen Mischung aus Jazz, Pop, Blues und Weltmusik. Die energiegeladene Bühnenpräsenz, ihr ausdrucksstarkes Saxophonspiel und die sympathische Nähe zum Publikum machen jedes ihrer Konzerte zu einem besonderen Erlebnis.
Auch in Meißen, wo dieses Konzert im stilvollen Ambiente stattfindet, wird sie gemeins
Tina Tandler: Frühling mit Saxophon
Pop/Jazz/WeltmusikWenn Tina Tandler ihr Saxophon erklingen lässt, weitet sich die Seele – so treffend beschrieb es einst die Berliner Zeitung. Mit ihrem Programm „Frühling mit Saxophon“ lädt die Berliner Saxophonistin und Komponistin zu einem musikalischen Frühlingsspaziergang voller Emotion, Klangfarben und inspirierender Leichtigkeit ein.
Tina Tandler ist längst ein fester Name im Line-up der Jazztage Dresden – als Stammgast begeistert sie das Publikum regelmäßig mit ihrer besonderen Mischung aus Jazz, Pop, Blues und Weltmusik. Die energiegeladene Bühnenpräsenz, ihr ausdrucksstarkes Saxophonspiel und die sympathische Nähe zum Publikum machen jedes ihrer Konzerte zu einem besonderen Erlebnis.
Auch in Meißen, wo dieses Konzert im stilvollen Ambiente stattfindet, wird sie gemeins
Termin
Sa 21.3.2026, 19:30
Ort
20.3. Theater Meißen21.3. Kulturzentrum Parksäle Dippoldiswalde
22.3. Rödersaal Großröhrsdorf
Ereignisse
| Tanz
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Vollmond
Ein Stück von Pina Bausch
Choreografie / Inszenierung: Pina BauschBühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Termin
Sa 21.3.2026, 19:30
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Ereignisse
| Film
Meredith Monk
Book of Days (1988)
Film, 85 Minuten
In englischer Sprache
schwarz-weiß und Farbe
Book of Days ist ein Film über die Zeit. Ursprünglich zog er Parallelen zwischen dem Mittelalter – einer Zeit des Krieges, der Seuchen und der Angst vor der Apokalypse – und modernen Zeiten mit ihren ethnischen und religiösen Konflikten, der AIDS-Epidemie und der Furcht vor atomarer Auslöschung. Angesichts jüngerer Ereignisse zeigt sich der zyklische Charakter solcher Phänomene erneut. Obwohl der Film keine Antworten liefert, widmet er sich doch der Weitsicht und Vorstellungskraft sowie einer poetischen Anrufung dessen, was uns verbindet. Book of Days wurde ursprünglich im US-amerikanischen Fernsehsender PBS ausgestrahlt, beim New York Film Festival gezeigt und wurde für die Whitney Biennale ausgewählt
Book of Days
Meredith Monk
Book of Days (1988) Film, 85 Minuten
In englischer Sprache
schwarz-weiß und Farbe
Book of Days ist ein Film über die Zeit. Ursprünglich zog er Parallelen zwischen dem Mittelalter – einer Zeit des Krieges, der Seuchen und der Angst vor der Apokalypse – und modernen Zeiten mit ihren ethnischen und religiösen Konflikten, der AIDS-Epidemie und der Furcht vor atomarer Auslöschung. Angesichts jüngerer Ereignisse zeigt sich der zyklische Charakter solcher Phänomene erneut. Obwohl der Film keine Antworten liefert, widmet er sich doch der Weitsicht und Vorstellungskraft sowie einer poetischen Anrufung dessen, was uns verbindet. Book of Days wurde ursprünglich im US-amerikanischen Fernsehsender PBS ausgestrahlt, beim New York Film Festival gezeigt und wurde für die Whitney Biennale ausgewählt
Termin
Sa 21.3.2026, 21:00
Ort
Haus der Berliner FestspieleSeitenbühne
Schaperstraße 24
D-10719 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Klangforum Wien
Vimbayi Kaziboni – Leitung
Vera Fischer, Gregory Chalier – Flöten
Markus Deuter – Oboe
Bernhard Zachhuber, Hugo Queiròs – Klarinetten
Álvaro Collao Leon – Saxofon
Christian Walcher – Fagott
Christoph Walder – Horn
Anders Nyqvist – Trompete
Mikael Rudolfsson, Florian Juncker – Posaune
Jack Adler-Mckean – Tuba
Alex Lipowski, Lukas Schiske, Aya Masui – Schlagwerk
Florian Müller, Johannes Piirto – Klavier
Krassimir Sterev – Akkordeon
Miriam Overlach – Harfe
Gunde Jäch-Micko, Judith Fliedl – Violine
Dimitrios Polisoidis, Paul Beckett – Viola
Benedikt Leitner, Andreas Lindenbaum – Violoncello
Jonathan Heilbron – Kontrabass
Gerhard Stäbler: Den Müllfahrern von San Francisco (1989-1990/2018)
für Ensemble
Laure M. Hiendl: Chronochromatic Variations IV (2026)
Archipelische Klänge
Vimbayi Kaziboni – Leitung
Vera Fischer, Gregory Chalier – Flöten
Markus Deuter – Oboe
Bernhard Zachhuber, Hugo Queiròs – Klarinetten
Álvaro Collao Leon – Saxofon
Christian Walcher – Fagott
Christoph Walder – Horn
Anders Nyqvist – Trompete
Mikael Rudolfsson, Florian Juncker – Posaune
Jack Adler-Mckean – Tuba
Alex Lipowski, Lukas Schiske, Aya Masui – Schlagwerk
Florian Müller, Johannes Piirto – Klavier
Krassimir Sterev – Akkordeon
Miriam Overlach – Harfe
Gunde Jäch-Micko, Judith Fliedl – Violine
Dimitrios Polisoidis, Paul Beckett – Viola
Benedikt Leitner, Andreas Lindenbaum – Violoncello
Jonathan Heilbron – Kontrabass
Gerhard Stäbler: Den Müllfahrern von San Francisco (1989-1990/2018)
für Ensemble
Laure M. Hiendl: Chronochromatic Variations IV (2026)
Termin
So 22.3.2026, 12:00
Ort
Akademie der KünsteHanseatenweg 10
D-10557 Berlin
Ereignisse
| Jazz
Wenn Tina Tandler ihr Saxophon erklingen lässt, weitet sich die Seele – so treffend beschrieb es einst die Berliner Zeitung. Mit ihrem Programm „Frühling mit Saxophon“ lädt die Berliner Saxophonistin und Komponistin zu einem musikalischen Frühlingsspaziergang voller Emotion, Klangfarben und inspirierender Leichtigkeit ein.
Tina Tandler ist längst ein fester Name im Line-up der Jazztage Dresden – als Stammgast begeistert sie das Publikum regelmäßig mit ihrer besonderen Mischung aus Jazz, Pop, Blues und Weltmusik. Die energiegeladene Bühnenpräsenz, ihr ausdrucksstarkes Saxophonspiel und die sympathische Nähe zum Publikum machen jedes ihrer Konzerte zu einem besonderen Erlebnis.
Auch in Meißen, wo dieses Konzert im stilvollen Ambiente stattfindet, wird sie gemeins
Tina Tandler: Frühling mit Saxophon
Pop/Jazz/WeltmusikWenn Tina Tandler ihr Saxophon erklingen lässt, weitet sich die Seele – so treffend beschrieb es einst die Berliner Zeitung. Mit ihrem Programm „Frühling mit Saxophon“ lädt die Berliner Saxophonistin und Komponistin zu einem musikalischen Frühlingsspaziergang voller Emotion, Klangfarben und inspirierender Leichtigkeit ein.
Tina Tandler ist längst ein fester Name im Line-up der Jazztage Dresden – als Stammgast begeistert sie das Publikum regelmäßig mit ihrer besonderen Mischung aus Jazz, Pop, Blues und Weltmusik. Die energiegeladene Bühnenpräsenz, ihr ausdrucksstarkes Saxophonspiel und die sympathische Nähe zum Publikum machen jedes ihrer Konzerte zu einem besonderen Erlebnis.
Auch in Meißen, wo dieses Konzert im stilvollen Ambiente stattfindet, wird sie gemeins
Termin
So 22.3.2026, 16:00
Ort
20.3. Theater Meißen21.3. Kulturzentrum Parksäle Dippoldiswalde
22.3. Rödersaal Großröhrsdorf
Ereignisse
| Neue Musik
Ensemble Dedalus
Didier Aschour – Gitarre
Amélie Berson – Flöte
Pierre-Stéphane Meugé – Saxofon
Christian Pruvost – Trompete
Thierry Madiot – Posaune
Silvia Tarozzi – Violine
Cyprien Busolini – Viola
Deborah Walker – Violoncello
Éliane Radigue: OCCAM Hepta I (2018)
für Ensemble
Catherine Lamb: Overlays Transparent/Opaque (2013)
für Ensemble
Zu seinem 30-jährigen Jubiläum präsentiert das Ensemble Dedalus Musik von Komponist*innen, mit denen es eine besonders enge Zusammenarbeit verbindet. Die Komposition OCCAM Hepta I, die zur beeindruckenden OCCAM OCEAN-Reihe gehört, entwickelte Éliane Radigue in enger künstlerischer Zusammenarbeit mit den Musiker*innen. Catherine Lamb knüpft an diesem Konzertabend an die Tradition der offenen Partituren an. Ihre Musik ist von Stimmungssys
Ensemble Dedalus I
Didier Aschour – Gitarre
Amélie Berson – Flöte
Pierre-Stéphane Meugé – Saxofon
Christian Pruvost – Trompete
Thierry Madiot – Posaune
Silvia Tarozzi – Violine
Cyprien Busolini – Viola
Deborah Walker – Violoncello
Éliane Radigue: OCCAM Hepta I (2018)
für Ensemble
Catherine Lamb: Overlays Transparent/Opaque (2013)
für Ensemble
Zu seinem 30-jährigen Jubiläum präsentiert das Ensemble Dedalus Musik von Komponist*innen, mit denen es eine besonders enge Zusammenarbeit verbindet. Die Komposition OCCAM Hepta I, die zur beeindruckenden OCCAM OCEAN-Reihe gehört, entwickelte Éliane Radigue in enger künstlerischer Zusammenarbeit mit den Musiker*innen. Catherine Lamb knüpft an diesem Konzertabend an die Tradition der offenen Partituren an. Ihre Musik ist von Stimmungssys
Termin
So 22.3.2026, 17:00
Ort
silent green KulturquartierKuppelhalle
Gerichtstraße 35
D-13347 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Catherine Lamb: point/wave (2015)
Für Gitarre und Live-Elektronik
Catherine Lambs Musik ist geprägt von Stimmungssystemen der europäischen und indischen klassischen Musik sowie von der Faszination an physikalischen Wechselwirkungen zwischen Klängen und Räumen und zwischen ihr als Komponistin und den Interpret*innen ihrer Werke. Die Komposition point/wave für Gitarre und Elektronik verbindet installativ Innen- und Außenräume: In einem Solo aktiviert Didier Aschour, Gitarrist und Leiter des Ensemble Dedalus, die Konzertinstallation. Der von Lamb und Bryan Eubanks entwickelte Secondary Rainbow Synthesizer wird dabei zu einem Schatten und Mitspieler des Gitarristen. Anhand dieser besonderen Konstellation erforscht Lamb in point/wave subtile Frequenzbeziehungen s
Ensemble Dedalus II
Didier Aschour – GitarreCatherine Lamb: point/wave (2015)
Für Gitarre und Live-Elektronik
Catherine Lambs Musik ist geprägt von Stimmungssystemen der europäischen und indischen klassischen Musik sowie von der Faszination an physikalischen Wechselwirkungen zwischen Klängen und Räumen und zwischen ihr als Komponistin und den Interpret*innen ihrer Werke. Die Komposition point/wave für Gitarre und Elektronik verbindet installativ Innen- und Außenräume: In einem Solo aktiviert Didier Aschour, Gitarrist und Leiter des Ensemble Dedalus, die Konzertinstallation. Der von Lamb und Bryan Eubanks entwickelte Secondary Rainbow Synthesizer wird dabei zu einem Schatten und Mitspieler des Gitarristen. Anhand dieser besonderen Konstellation erforscht Lamb in point/wave subtile Frequenzbeziehungen s
Termin
So 22.3.2026, 17:00
Ort
silent green KulturquartierKino
Gerichtstraße 35
D-13347 Berlin
Ereignisse
| Tanz
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Vollmond
Ein Stück von Pina Bausch
Choreografie / Inszenierung: Pina BauschBühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Termin
So 22.3.2026, 18:00
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Ereignisse
| Neue Musik
Didier Aschour – Gitarre
Amélie Berson – Flöte
Pierre-Stéphane Meugé – Saxophon
Christian Pruvost – Trompete
Thierry Madiot – Posaune
Silvia Tarozzi – Violine
Cyprien Busolini – Viola
Deborah Walker – Violoncello
Peter Ablinger: WEISS / WEISSLICH 17, Instrument und Rauschen (1994–2023)
17b: Violine und Rauschen (1995)
17d: Flöte und Rauschen (1996)
17f: Sopransaxofon und Rauschen (1996)
17g: Gitarre und Rauschen (1997, 2011)
17k: Violoncello und Rauschen (Kreuze) (1996/2013)
17o: Viola und Sinuston (2016/17)
17p: Trompete und Rauschen (2017)
17q: Bassposaune und Rauschen (2017)
Instruments & (sketchbook) (2015)
für Ensemble und Live-Elektronik
Pascal Criton: Bothways (2015)
für Violine und Cello
I Shift (Cello)
II Coalescent (Violine und Cello)
Ensemble Dedalus III
Ensemble DedalusDidier Aschour – Gitarre
Amélie Berson – Flöte
Pierre-Stéphane Meugé – Saxophon
Christian Pruvost – Trompete
Thierry Madiot – Posaune
Silvia Tarozzi – Violine
Cyprien Busolini – Viola
Deborah Walker – Violoncello
Peter Ablinger: WEISS / WEISSLICH 17, Instrument und Rauschen (1994–2023)
17b: Violine und Rauschen (1995)
17d: Flöte und Rauschen (1996)
17f: Sopransaxofon und Rauschen (1996)
17g: Gitarre und Rauschen (1997, 2011)
17k: Violoncello und Rauschen (Kreuze) (1996/2013)
17o: Viola und Sinuston (2016/17)
17p: Trompete und Rauschen (2017)
17q: Bassposaune und Rauschen (2017)
Instruments & (sketchbook) (2015)
für Ensemble und Live-Elektronik
Pascal Criton: Bothways (2015)
für Violine und Cello
I Shift (Cello)
II Coalescent (Violine und Cello)
Termin
So 22.3.2026, 19:00
Ort
silent green KulturquartierBetonhalle
Gerichtstraße 35
D-13347 Berlin
Ereignisse
| Musical
„Was brauche ich, um glücklich zu sein?“
Die Zufallsbegegnung von Marie und Ben wird für beide zu einer emotionalen Reise. Inspiriert durch Jesus Gedanken und Ängste am Kreuz, stellen sie sich den Fragen, die sie selbst beschäftigen. Modern inszeniert schlägt das Chormusical „7 Worte vom Kreuz“ Brücken: zwischen Jesus am Kreuz und den grundlegenden Fragen des Lebens, zwischen Altertum und Moderne, zwischen Kultur und Christentum. Brücken, gebaut aus Nächstenliebe, Vergebung und Barmherzigkeit. Denn manchmal kann ein einziges Wort Verzweiflung zu Hoffnung werden lassen. Albert Freys Neuinterpretation der letzten 7 Worte schafft mit ergreifenden Melodien in orchestralen Arrangements und tiefgründigen Texten eine Verbindung zu aktuellen Fragen unseres Lebens.
Je
Chormusical „7 Worte vom Kreuz“
„Wie möchte ich leben?“„Was brauche ich, um glücklich zu sein?“
Die Zufallsbegegnung von Marie und Ben wird für beide zu einer emotionalen Reise. Inspiriert durch Jesus Gedanken und Ängste am Kreuz, stellen sie sich den Fragen, die sie selbst beschäftigen. Modern inszeniert schlägt das Chormusical „7 Worte vom Kreuz“ Brücken: zwischen Jesus am Kreuz und den grundlegenden Fragen des Lebens, zwischen Altertum und Moderne, zwischen Kultur und Christentum. Brücken, gebaut aus Nächstenliebe, Vergebung und Barmherzigkeit. Denn manchmal kann ein einziges Wort Verzweiflung zu Hoffnung werden lassen. Albert Freys Neuinterpretation der letzten 7 Worte schafft mit ergreifenden Melodien in orchestralen Arrangements und tiefgründigen Texten eine Verbindung zu aktuellen Fragen unseres Lebens.
Je
Termin
So 22.3.2026, 20:00
Ereignisse
| Neue Musik
Ensemble Dedalus
Didier Aschour – Gitarre
Amélie Berson – Flöte
Pierre-Stéphane Meugé – Saxofon
Christian Pruvost – Trompete
Thierry Madiot – Posaune
Silvia Tarozzi – Violine
Cyprien Busolini – Viola
Deborah Walker – Violoncello
Éliane Radigue: OCCAM Hepta I (2018)
für Ensemble
Catherine Lamb: Overlays Transparent/Opaque (2013)
für Ensemble
Zu seinem 30-jährigen Jubiläum präsentiert das Ensemble Dedalus Musik von Komponist*innen, mit denen es eine besonders enge Zusammenarbeit verbindet. Die Komposition OCCAM Hepta I, die zur beeindruckenden OCCAM OCEAN-Reihe gehört, entwickelte Éliane Radigue in enger künstlerischer Zusammenarbeit mit den Musiker*innen. Catherine Lamb knüpft an diesem Konzertabend an die Tradition der offenen Partituren an. Ihre Musik ist von Stimmungssys
Ensemble Dedalus I
Didier Aschour – Gitarre
Amélie Berson – Flöte
Pierre-Stéphane Meugé – Saxofon
Christian Pruvost – Trompete
Thierry Madiot – Posaune
Silvia Tarozzi – Violine
Cyprien Busolini – Viola
Deborah Walker – Violoncello
Éliane Radigue: OCCAM Hepta I (2018)
für Ensemble
Catherine Lamb: Overlays Transparent/Opaque (2013)
für Ensemble
Zu seinem 30-jährigen Jubiläum präsentiert das Ensemble Dedalus Musik von Komponist*innen, mit denen es eine besonders enge Zusammenarbeit verbindet. Die Komposition OCCAM Hepta I, die zur beeindruckenden OCCAM OCEAN-Reihe gehört, entwickelte Éliane Radigue in enger künstlerischer Zusammenarbeit mit den Musiker*innen. Catherine Lamb knüpft an diesem Konzertabend an die Tradition der offenen Partituren an. Ihre Musik ist von Stimmungssys
Termin
So 22.3.2026, 21:00
Ort
silent green KulturquartierKuppelhalle
Gerichtstraße 35
D-13347 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Die Beschäftigung mit neuer und zeitgenössischer Musik beschränkt sich in der Schule meist auf einige wenige ausgewählte Werke und Komponist*innen. Dass die zeitgenössische musikalische Sprache eine persönliche Ausdrucksform darstellt, die auch musikalischen Laien zur Verfügung steht, bleibt bei der punktuellen Beschäftigung mit einzelnen Werken völlig ausgeklammert. Die Folge sind oft Unverständnis und Intoleranz gegenüber der Vielfalt neuer M
QuerKlang
Künstlerisches Experimentieren in der Schule
QuerKlang bringt in Kooperation mit MaerzMusik kollektive Kompositionen von Schüler*innen aus Berlin zur Uraufführung. Im Rahmen des Projekts erforschen sie Klänge, setzen diese in Beziehung zueinander und machen ihre Entdeckungen für andere hörbar. Begleitet werden sie von Teams, die aus Pädagog*innen, Komponist*innen und Studierenden bestehen.Die Beschäftigung mit neuer und zeitgenössischer Musik beschränkt sich in der Schule meist auf einige wenige ausgewählte Werke und Komponist*innen. Dass die zeitgenössische musikalische Sprache eine persönliche Ausdrucksform darstellt, die auch musikalischen Laien zur Verfügung steht, bleibt bei der punktuellen Beschäftigung mit einzelnen Werken völlig ausgeklammert. Die Folge sind oft Unverständnis und Intoleranz gegenüber der Vielfalt neuer M
Termin
Mo 23.3.2026, 18:00
Ort
Universität der Künste BerlinProbensaal
Hardenbergstraße 33
D-10623 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
JACK Quartet
Christopher Otto – Violine
Austin Wulliman – Violine
John Pickford Richards – Bratsche
Jay Campbell – Violoncello
Ellen Fullman: Energy Archive 4 (2026)
für Long String Instrument und Streichquartett / Uraufführung
Wenn Ellen Fullman das von ihr entworfene Long String Instrument spielt, ist es, als würde sie zwischen den Saiten eines gigantischen Flügels spazieren gehen. Die amerikanische Komponistin, Performerin und Instrumentenbauerin bewegt sich zwischen Reihen von über zwanzig Meter langen Saiten, versetzt diese mit ihren Fingerspitzen in Schwingung und bringt auf diese Weise architektonische Räume auf der ganzen Welt zum Klingen.
Seit über 40 Jahren fordert Ellen Fullman mit ihren performativen Klanginstallationen
Energy Archive 4
Ellen Fullman – Long String InstrumentJACK Quartet
Christopher Otto – Violine
Austin Wulliman – Violine
John Pickford Richards – Bratsche
Jay Campbell – Violoncello
Ellen Fullman: Energy Archive 4 (2026)
für Long String Instrument und Streichquartett / Uraufführung
Wenn Ellen Fullman das von ihr entworfene Long String Instrument spielt, ist es, als würde sie zwischen den Saiten eines gigantischen Flügels spazieren gehen. Die amerikanische Komponistin, Performerin und Instrumentenbauerin bewegt sich zwischen Reihen von über zwanzig Meter langen Saiten, versetzt diese mit ihren Fingerspitzen in Schwingung und bringt auf diese Weise architektonische Räume auf der ganzen Welt zum Klingen.
Seit über 40 Jahren fordert Ellen Fullman mit ihren performativen Klanginstallationen
Termin
Mo 23.3.2026, 19:00
Ort
St. Elisabeth KircheInvalidenstr. 3
D-10115 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Khabat Abas
Durch Improvisation ebnet Abas Echos und Widerständen den Weg in ihre Musik. Sie beschäftigt sich intensiv damit, wie wir Klänge wahrnehmen, insbesondere in unterschiedlichen geopolitischen Kontexten, und versucht, politische Realitäten mit persönlichem Ausdruck zu verbinden, wobei sie etablierte Wertesysteme, Disziplin und Kontrolle in Frage stellt. In ihrem Konzert wird das Experimentieren zu einem Akt des Widerstands, und das Zuhören verwandelt sich in eine gemeinsame Erfahrung der Fantasie.
Die experimentelle Cellistin und Komponistin Khabat Abas arbeitet mit Musik, Klang und Performance und untersucht Zeit, Raum und Erinnerung anhand von Alltagsgeräuschen, Musik und Lärm. Abas geht über traditionelle Normen hinaus, baut Celli aus verschiedenen Materialien, komponiert und improvisie
Traces of Else Marie Pade
Khabat Abas
Durch Improvisation ebnet Abas Echos und Widerständen den Weg in ihre Musik. Sie beschäftigt sich intensiv damit, wie wir Klänge wahrnehmen, insbesondere in unterschiedlichen geopolitischen Kontexten, und versucht, politische Realitäten mit persönlichem Ausdruck zu verbinden, wobei sie etablierte Wertesysteme, Disziplin und Kontrolle in Frage stellt. In ihrem Konzert wird das Experimentieren zu einem Akt des Widerstands, und das Zuhören verwandelt sich in eine gemeinsame Erfahrung der Fantasie.Die experimentelle Cellistin und Komponistin Khabat Abas arbeitet mit Musik, Klang und Performance und untersucht Zeit, Raum und Erinnerung anhand von Alltagsgeräuschen, Musik und Lärm. Abas geht über traditionelle Normen hinaus, baut Celli aus verschiedenen Materialien, komponiert und improvisie
Termin
Mo 23.3.2026, 19:00
Ort
KW Institute for Contemporary Art4. OG
Auguststraße 69
D-10117 Berlin
Ereignisse
| Blues
Layla Zoe - Gesang
Kjelt Ostendorf - Bass
Tijs Kulker - Schlagzeug
Wick Hayen - Gitarre
Dave Warmerdam - Keyboards
Die kanadische Sängerin gehört seit Jahren zur ersten Liga des internationalen Bluesrock. Ihre energiegeladenen Live‑Auftritte sind leidenschaftlich, intensiv und zutiefst berührend.
Zahlreiche Preise – darunter der European Blues Award als „Best Vocalist of the Year“ – sowie gefeierte Alben wie The Lily oder Breaking Free dokumentieren ihre außergewöhnliche Karriere. In Europa längst kein Geheimtipp mehr, begeistert Layla Zoe mit ihren Songs und ihrer eindrucksvollen Bühnenpräsenz ein stetig wachsendes Publikum. Ihre musikalische Welt ist geprägt von rohem Blues, emotionalem Soul und einer Prise Classic Rock – stets getragen von einer Stimme, die
Layla Zoe (CA) - Forgotten Songs Tour
Blues/RockLayla Zoe - Gesang
Kjelt Ostendorf - Bass
Tijs Kulker - Schlagzeug
Wick Hayen - Gitarre
Dave Warmerdam - Keyboards
Die kanadische Sängerin gehört seit Jahren zur ersten Liga des internationalen Bluesrock. Ihre energiegeladenen Live‑Auftritte sind leidenschaftlich, intensiv und zutiefst berührend.
Zahlreiche Preise – darunter der European Blues Award als „Best Vocalist of the Year“ – sowie gefeierte Alben wie The Lily oder Breaking Free dokumentieren ihre außergewöhnliche Karriere. In Europa längst kein Geheimtipp mehr, begeistert Layla Zoe mit ihren Songs und ihrer eindrucksvollen Bühnenpräsenz ein stetig wachsendes Publikum. Ihre musikalische Welt ist geprägt von rohem Blues, emotionalem Soul und einer Prise Classic Rock – stets getragen von einer Stimme, die
Termin
Mo 23.3.2026, 19:30
Ort
H42 - Dresdner Whisky ManufakturMagdeburger Straße 58 Haus R2
D-01067 Dresden
Ereignisse
| Neue Musik
JACK Quartet
Christopher Otto – Violine
Austin Wulliman – Violine
John Pickford Richards – Bratsche
Jay Campbell – Violoncello
Ellen Fullman: Energy Archive 4 (2026)
für Long String Instrument und Streichquartett / Uraufführung
Wenn Ellen Fullman das von ihr entworfene Long String Instrument spielt, ist es, als würde sie zwischen den Saiten eines gigantischen Flügels spazieren gehen. Die amerikanische Komponistin, Performerin und Instrumentenbauerin bewegt sich zwischen Reihen von über zwanzig Meter langen Saiten, versetzt diese mit ihren Fingerspitzen in Schwingung und bringt auf diese Weise architektonische Räume auf der ganzen Welt zum Klingen.
Seit über 40 Jahren fordert Ellen Fullman mit ihren performativen Klanginstallationen
Energy Archive 4
Ellen Fullman – Long String InstrumentJACK Quartet
Christopher Otto – Violine
Austin Wulliman – Violine
John Pickford Richards – Bratsche
Jay Campbell – Violoncello
Ellen Fullman: Energy Archive 4 (2026)
für Long String Instrument und Streichquartett / Uraufführung
Wenn Ellen Fullman das von ihr entworfene Long String Instrument spielt, ist es, als würde sie zwischen den Saiten eines gigantischen Flügels spazieren gehen. Die amerikanische Komponistin, Performerin und Instrumentenbauerin bewegt sich zwischen Reihen von über zwanzig Meter langen Saiten, versetzt diese mit ihren Fingerspitzen in Schwingung und bringt auf diese Weise architektonische Räume auf der ganzen Welt zum Klingen.
Seit über 40 Jahren fordert Ellen Fullman mit ihren performativen Klanginstallationen
Termin
Mo 23.3.2026, 21:00
Ort
St. Elisabeth KircheInvalidenstr. 3
D-10115 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Khabat Abas
Durch Improvisation ebnet Abas Echos und Widerständen den Weg in ihre Musik. Sie beschäftigt sich intensiv damit, wie wir Klänge wahrnehmen, insbesondere in unterschiedlichen geopolitischen Kontexten, und versucht, politische Realitäten mit persönlichem Ausdruck zu verbinden, wobei sie etablierte Wertesysteme, Disziplin und Kontrolle in Frage stellt. In ihrem Konzert wird das Experimentieren zu einem Akt des Widerstands, und das Zuhören verwandelt sich in eine gemeinsame Erfahrung der Fantasie.
Die experimentelle Cellistin und Komponistin Khabat Abas arbeitet mit Musik, Klang und Performance und untersucht Zeit, Raum und Erinnerung anhand von Alltagsgeräuschen, Musik und Lärm. Abas geht über traditionelle Normen hinaus, baut Celli aus verschiedenen Materialien, komponiert und improvisie
Traces of Else Marie Pade
Khabat Abas
Durch Improvisation ebnet Abas Echos und Widerständen den Weg in ihre Musik. Sie beschäftigt sich intensiv damit, wie wir Klänge wahrnehmen, insbesondere in unterschiedlichen geopolitischen Kontexten, und versucht, politische Realitäten mit persönlichem Ausdruck zu verbinden, wobei sie etablierte Wertesysteme, Disziplin und Kontrolle in Frage stellt. In ihrem Konzert wird das Experimentieren zu einem Akt des Widerstands, und das Zuhören verwandelt sich in eine gemeinsame Erfahrung der Fantasie.Die experimentelle Cellistin und Komponistin Khabat Abas arbeitet mit Musik, Klang und Performance und untersucht Zeit, Raum und Erinnerung anhand von Alltagsgeräuschen, Musik und Lärm. Abas geht über traditionelle Normen hinaus, baut Celli aus verschiedenen Materialien, komponiert und improvisie
Termin
Mo 23.3.2026, 21:00
Ort
KW Institute for Contemporary Art4. OG
Auguststraße 69
D-10117 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Die Beschäftigung mit neuer und zeitgenössischer Musik beschränkt sich in der Schule meist auf einige wenige ausgewählte Werke und Komponist*innen. Dass die zeitgenössische musikalische Sprache eine persönliche Ausdrucksform darstellt, die auch musikalischen Laien zur Verfügung steht, bleibt bei der punktuellen Beschäftigung mit einzelnen Werken völlig ausgeklammert. Die Folge sind oft Unverständnis und Intoleranz gegenüber der Vielfalt neuer M
QuerKlang
Künstlerisches Experimentieren in der Schule
QuerKlang bringt in Kooperation mit MaerzMusik kollektive Kompositionen von Schüler*innen aus Berlin zur Uraufführung. Im Rahmen des Projekts erforschen sie Klänge, setzen diese in Beziehung zueinander und machen ihre Entdeckungen für andere hörbar. Begleitet werden sie von Teams, die aus Pädagog*innen, Komponist*innen und Studierenden bestehen.Die Beschäftigung mit neuer und zeitgenössischer Musik beschränkt sich in der Schule meist auf einige wenige ausgewählte Werke und Komponist*innen. Dass die zeitgenössische musikalische Sprache eine persönliche Ausdrucksform darstellt, die auch musikalischen Laien zur Verfügung steht, bleibt bei der punktuellen Beschäftigung mit einzelnen Werken völlig ausgeklammert. Die Folge sind oft Unverständnis und Intoleranz gegenüber der Vielfalt neuer M
Termin
Di 24.3.2026, 18:00
Ort
Universität der Künste BerlinProbensaal
Hardenbergstraße 33
D-10623 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Carola Bauckholt: My Light Lives in the Dark (2024)
für Kontrabass und Elektronik
Lou Kilger: mescarill (2024)
für Kontrabass und Elektronik
Im Garten des Haus der Berliner Festspiele versammelt der Kontrabassist Florentin Ginot das Publikum zu einem Konzert über Natur im Post-Anthropozän. In der co-kreativen Konzert-Performance begreift Komponistin Carola Bauckholt den Kontrabass als Arche Noah, in der Ameisen, Insekten, Igel und Eichhörnchen mit Waldgeistern, Feen und Glühwürmchen zusammenkommen. Kontrabass und Elektronik verschmelzen bei ihr im Sinne einer Klangökologie mit der sie umgebenden Natur. Unterirdische Klänge, die sie mit Hilfe von Geophonen aufzeichnet, werden elektronisch verstärkt und mischen sich mit dem virtuosen Spiel von Ginot. Kom
(En)chanting Wood
Florentin Ginot – KontrabassCarola Bauckholt: My Light Lives in the Dark (2024)
für Kontrabass und Elektronik
Lou Kilger: mescarill (2024)
für Kontrabass und Elektronik
Im Garten des Haus der Berliner Festspiele versammelt der Kontrabassist Florentin Ginot das Publikum zu einem Konzert über Natur im Post-Anthropozän. In der co-kreativen Konzert-Performance begreift Komponistin Carola Bauckholt den Kontrabass als Arche Noah, in der Ameisen, Insekten, Igel und Eichhörnchen mit Waldgeistern, Feen und Glühwürmchen zusammenkommen. Kontrabass und Elektronik verschmelzen bei ihr im Sinne einer Klangökologie mit der sie umgebenden Natur. Unterirdische Klänge, die sie mit Hilfe von Geophonen aufzeichnet, werden elektronisch verstärkt und mischen sich mit dem virtuosen Spiel von Ginot. Kom
Termin
Di 24.3.2026, 18:30
Ort
Haus der Berliner FestspieleGarten
Schaperstraße 24
D-10719 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Garnet Willis – Technik, Skulptur, Design, Elektronik
Transductive Formations – Produktion
Camille Desjardins, Jean-Michaël Celerier, Philippe Vandal, Evan Montpellier, Eric L’Ecuyer – Assistenz
Ein Solokonzert mit einer mehr als hundert Jahre alten Pfeifenorgel, die mittels Robotik präpariert wurde, um turbulente Klangmuster hervorzubringen.
„Organism destabilisiert die soziohistorische Tonalität der Orgel, um ihre turbulente Materialität freizulegen und mithilfe robotischer Eingriffe Klangfarben hervorzubringen, die während Jahrhunderten klanglicher Repression ungehört geblieben sind. In den Konzerten führen die sich wandelnden metastabilen Zustände von Organism dazu, dass seine
Organism: In Turbulence
Navid Navab – Konzept, Regie, Komposition, Skulptur, Programmierung, Design, Elektronik, PerformanceGarnet Willis – Technik, Skulptur, Design, Elektronik
Transductive Formations – Produktion
Camille Desjardins, Jean-Michaël Celerier, Philippe Vandal, Evan Montpellier, Eric L’Ecuyer – Assistenz
Ein Solokonzert mit einer mehr als hundert Jahre alten Pfeifenorgel, die mittels Robotik präpariert wurde, um turbulente Klangmuster hervorzubringen.
„Organism destabilisiert die soziohistorische Tonalität der Orgel, um ihre turbulente Materialität freizulegen und mithilfe robotischer Eingriffe Klangfarben hervorzubringen, die während Jahrhunderten klanglicher Repression ungehört geblieben sind. In den Konzerten führen die sich wandelnden metastabilen Zustände von Organism dazu, dass seine
Termin
Di 24.3.2026, 18:30
Ort
Spore HausHermannstraße 86
D-12051 Berlin
Ereignisse
| Tanz
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Vollmond
Ein Stück von Pina Bausch
Choreografie / Inszenierung: Pina BauschBühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Termin
Di 24.3.2026, 19:30
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Ereignisse
| Neue Musik
Neasa Ní Bhriain – Viola
Caleb Salgado – Kontrabass
Dafne Narvaez Berlfein – Video
Liz Kosack – Keyboards
Okkyung Lee: Aurora (Mesophase) (2026)
für Viola, Violoncello, Kontrabass, Keyboard, Elektronik und Video
Uraufführung
„Aurora (Mesophase) erforscht einen Zwischenraum – den scheinbar fragilen Zustand zwischen zwei Extremen. Es handelt sich um eine Studie der Verwandlung. In ihr können Form, Klang oder Energie jederzeit kippen, je nachdem, welcher Reiz auf sie einwirkt. Aurora (Mesophase) gleicht einem Material, dessen Aggregatzustand weder flüssig noch fest ist: Das Stück befindet sich im ständigen Wandel, kann zu einem von beidem werden, bleibt aber nie eins von beidem. In dem von ihm eröffneten Raum formen selbst die kleinsten Gesten eine eigene
Aurora (Mesophase)
Okkyung Lee – VioloncelloNeasa Ní Bhriain – Viola
Caleb Salgado – Kontrabass
Dafne Narvaez Berlfein – Video
Liz Kosack – Keyboards
Okkyung Lee: Aurora (Mesophase) (2026)
für Viola, Violoncello, Kontrabass, Keyboard, Elektronik und Video
Uraufführung
„Aurora (Mesophase) erforscht einen Zwischenraum – den scheinbar fragilen Zustand zwischen zwei Extremen. Es handelt sich um eine Studie der Verwandlung. In ihr können Form, Klang oder Energie jederzeit kippen, je nachdem, welcher Reiz auf sie einwirkt. Aurora (Mesophase) gleicht einem Material, dessen Aggregatzustand weder flüssig noch fest ist: Das Stück befindet sich im ständigen Wandel, kann zu einem von beidem werden, bleibt aber nie eins von beidem. In dem von ihm eröffneten Raum formen selbst die kleinsten Gesten eine eigene
Termin
Di 24.3.2026, 20:00
Ort
Haus der Berliner FestspieleGroße Bühne
Schaperstraße 24
D-10719 Berlin
Ereignisse
| Tanz
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Vollmond
Ein Stück von Pina Bausch
Choreografie / Inszenierung: Pina BauschBühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Termin
Mi 25.3.2026
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Ereignisse
| Blues
Joe Schwach, Gitarre / Gesang
Zeitloser Acoustic Blues zwischen Folk, Bluegrass und Eigenkompositionen
Acoustic Blues Drifter zelebrieren amerikanische Roots-Musik von Blues über Folk bis Bluegrass – reduziert, authentisch und mit eigener Handschrift. Im Duo erschaffen sie mit akustischen Gitarren, Harmonicas und zweistimmigem Gesang einen intimen, luftigen Sound. Neben traditionellen Stilen prägen originelle Eigenkompositionen ihr Repertoire. Mit dem Doppelalbum «Blue & Green», aufgenommen in den Bergen, schlagen sie gekonnt die Brücke zwischen musikalischer Tradition und Gegenwart – virtuos, ehrlich und voller Spielfreude.
Walter Baumgartner wurde 2016 mit dem «Swiss Blues Award» ausgezeichnet und ist 2026 als «Instrumentalist/Singer of th
Acoustic Blues Drifter (CH)
Walter Baumgartner, Gesang / HarmonicaJoe Schwach, Gitarre / Gesang
Zeitloser Acoustic Blues zwischen Folk, Bluegrass und Eigenkompositionen
Acoustic Blues Drifter zelebrieren amerikanische Roots-Musik von Blues über Folk bis Bluegrass – reduziert, authentisch und mit eigener Handschrift. Im Duo erschaffen sie mit akustischen Gitarren, Harmonicas und zweistimmigem Gesang einen intimen, luftigen Sound. Neben traditionellen Stilen prägen originelle Eigenkompositionen ihr Repertoire. Mit dem Doppelalbum «Blue & Green», aufgenommen in den Bergen, schlagen sie gekonnt die Brücke zwischen musikalischer Tradition und Gegenwart – virtuos, ehrlich und voller Spielfreude.
Walter Baumgartner wurde 2016 mit dem «Swiss Blues Award» ausgezeichnet und ist 2026 als «Instrumentalist/Singer of th
Termin
Mi 25.3.2026, 14:00
Ort
Museum LangmattRömerstrasse 30
CH-5401 Baden
Ereignisse
| Neue Musik
Garnet Willis – Technik, Skulptur, Design, Elektronik
Transductive Formations – Produktion
Camille Desjardins, Jean-Michaël Celerier, Philippe Vandal, Evan Montpellier, Eric L’Ecuyer – Assistenz
Ein Solokonzert mit einer mehr als hundert Jahre alten Pfeifenorgel, die mittels Robotik präpariert wurde, um turbulente Klangmuster hervorzubringen.
„Organism destabilisiert die soziohistorische Tonalität der Orgel, um ihre turbulente Materialität freizulegen und mithilfe robotischer Eingriffe Klangfarben hervorzubringen, die während Jahrhunderten klanglicher Repression ungehört geblieben sind. In den Konzerten führen die sich wandelnden metastabilen Zustände von Organism dazu, dass seine
Organism: In Turbulence
Navid Navab – Konzept, Regie, Komposition, Skulptur, Programmierung, Design, Elektronik, PerformanceGarnet Willis – Technik, Skulptur, Design, Elektronik
Transductive Formations – Produktion
Camille Desjardins, Jean-Michaël Celerier, Philippe Vandal, Evan Montpellier, Eric L’Ecuyer – Assistenz
Ein Solokonzert mit einer mehr als hundert Jahre alten Pfeifenorgel, die mittels Robotik präpariert wurde, um turbulente Klangmuster hervorzubringen.
„Organism destabilisiert die soziohistorische Tonalität der Orgel, um ihre turbulente Materialität freizulegen und mithilfe robotischer Eingriffe Klangfarben hervorzubringen, die während Jahrhunderten klanglicher Repression ungehört geblieben sind. In den Konzerten führen die sich wandelnden metastabilen Zustände von Organism dazu, dass seine
Termin
Mi 25.3.2026, 18:30
Ort
Spore HausHermannstraße 86
D-12051 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Christelle Monney – Mezzosopran
Sarah Saviet – Violine, Viola
Soosan Lolavar – Santur
Eliza McCarthy – Keyboard, Shrutibox
Trad.: (schott.) MacCrimmon’s Lament
Korsische Polyphonie: Miseremini mei
Korsisches Lied: Com’aqua linda
Soosan Lolavar: Our Sunken World (2025)
Johann Paul von Westhoff: Imitazione delle campane aus Violin-Sonate Nr. 3
Josquin des Prez: Baisiez moy
Trad.: La Louison
Kassia: Hymn to Pelagia
Christopher Trapani: Μοιρολόι (2025)
Catherine Lamb: Duo (Love) aus the being/the world (2023/24)
Keening at the threshold | Klagelaute an der Schwelle
Luke Nickel: O ays f (2025)
James Weeks: Bird-becoming (2025)
Lieder begleiten viele wichtige Momente des Lebens, seien es Feste, Übergänge zw
Lament: a ritual of letting go
Juliet Fraser – SopranChristelle Monney – Mezzosopran
Sarah Saviet – Violine, Viola
Soosan Lolavar – Santur
Eliza McCarthy – Keyboard, Shrutibox
Trad.: (schott.) MacCrimmon’s Lament
Korsische Polyphonie: Miseremini mei
Korsisches Lied: Com’aqua linda
Soosan Lolavar: Our Sunken World (2025)
Johann Paul von Westhoff: Imitazione delle campane aus Violin-Sonate Nr. 3
Josquin des Prez: Baisiez moy
Trad.: La Louison
Kassia: Hymn to Pelagia
Christopher Trapani: Μοιρολόι (2025)
Catherine Lamb: Duo (Love) aus the being/the world (2023/24)
Keening at the threshold | Klagelaute an der Schwelle
Luke Nickel: O ays f (2025)
James Weeks: Bird-becoming (2025)
Lieder begleiten viele wichtige Momente des Lebens, seien es Feste, Übergänge zw
Termin
Mi 25.3.2026, 20:00
Ort
ParochialkircheKlosterstraße 67
D-10179 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Carola Bauckholt: My Light Lives in the Dark (2024)
für Kontrabass und Elektronik
Lou Kilger: mescarill (2024)
für Kontrabass und Elektronik
Im Garten des Haus der Berliner Festspiele versammelt der Kontrabassist Florentin Ginot das Publikum zu einem Konzert über Natur im Post-Anthropozän. In der co-kreativen Konzert-Performance begreift Komponistin Carola Bauckholt den Kontrabass als Arche Noah, in der Ameisen, Insekten, Igel und Eichhörnchen mit Waldgeistern, Feen und Glühwürmchen zusammenkommen. Kontrabass und Elektronik verschmelzen bei ihr im Sinne einer Klangökologie mit der sie umgebenden Natur. Unterirdische Klänge, die sie mit Hilfe von Geophonen aufzeichnet, werden elektronisch verstärkt und mischen sich mit dem virtuosen Spiel von Ginot. Kom
(En)chanting Wood
Florentin Ginot – KontrabassCarola Bauckholt: My Light Lives in the Dark (2024)
für Kontrabass und Elektronik
Lou Kilger: mescarill (2024)
für Kontrabass und Elektronik
Im Garten des Haus der Berliner Festspiele versammelt der Kontrabassist Florentin Ginot das Publikum zu einem Konzert über Natur im Post-Anthropozän. In der co-kreativen Konzert-Performance begreift Komponistin Carola Bauckholt den Kontrabass als Arche Noah, in der Ameisen, Insekten, Igel und Eichhörnchen mit Waldgeistern, Feen und Glühwürmchen zusammenkommen. Kontrabass und Elektronik verschmelzen bei ihr im Sinne einer Klangökologie mit der sie umgebenden Natur. Unterirdische Klänge, die sie mit Hilfe von Geophonen aufzeichnet, werden elektronisch verstärkt und mischen sich mit dem virtuosen Spiel von Ginot. Kom
Termin
Do 26.3.2026, 18:30
Ort
Haus der Berliner FestspieleGarten
Schaperstraße 24
D-10719 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Zehn Jahre nach dem viel zu frühen Tod von Roger Cicero widmet die Sängerin Caro Xeé dem unvergessenen Jazz-Entertainer einen bewegenden musikalischen Abend. Mit ihrem Programm „Ein Abend für Roger Cicero“ bringt sie Songs des Ausnahmekünstlers zurück auf die Bühne – einfühlsam interpretiert, mit eigener Handschrift und großer Wertschätzung für das Original.
Caro Xeé versteht es, Ciceros swin
Caro Xeè: Ein Abend für Roger Cicero
Ein bewegender Gedenkabend, der die Musik von Roger Cicero und die Hoffnung von Caro Xee feiert. An diesem besonderen Abend erinnern wir an den 10. Todestag von Roger Cicero, der an einem Schlaganfall verstarb, und an Caro Xee, die den Schlaganfall überlebte. Gemeinsam wollen wir zeigen, dass Schlaganfälle jeden treffen können – unabhängig vom Alter – und dass es Hoffnung und Unterstützung gibt.Zehn Jahre nach dem viel zu frühen Tod von Roger Cicero widmet die Sängerin Caro Xeé dem unvergessenen Jazz-Entertainer einen bewegenden musikalischen Abend. Mit ihrem Programm „Ein Abend für Roger Cicero“ bringt sie Songs des Ausnahmekünstlers zurück auf die Bühne – einfühlsam interpretiert, mit eigener Handschrift und großer Wertschätzung für das Original.
Caro Xeé versteht es, Ciceros swin
Termin
Do 26.3.2026, 19:30
Ort
H42 - Dresdner Whisky ManufakturMagdeburger Straße 58 Haus R2
D-01067 Dresden
Ereignisse
| Neue Musik
Rebecca Lenton – Flöte
Theo Nabicht – Bass- und Kontrabassklarinette
Michael Weilacher – Schlagwerk
Seth Josel – E-Gitarre
Theodor Flindell – Violine
Kirstin Maria Pientka – Viola
Cosima Gerhardt – Violoncello
Jonathan Heilbron – Kontrabass
Fang-Yi Lin: GUA (2024)
für Schlagzeug solo nach zwei Gedichten von Hu Chang-sung (Oo Tiong-siong)
Auftragswerk des Ensemble KNM Berlin
Tine Surel Lange: Apotheosis (2023)
für Kontrabassklarinette, E-Gitarre, Cello, Kontrabass und Video
Auftragswerk von Frequenz_Festival und Heroines of Sound Festival, gefördert von Arts and Culture Norway, geschrieben für das Ensemble KNM Berlin
AnA Maria Rodriguez: Nomenclature of Colours (2024)
für Streichtrio, Elektronik, resonierende Gongs und Videoprojektionen
Auftragswerk
Crippled Symmetries – A Journey
Ensemble KNM BerlinRebecca Lenton – Flöte
Theo Nabicht – Bass- und Kontrabassklarinette
Michael Weilacher – Schlagwerk
Seth Josel – E-Gitarre
Theodor Flindell – Violine
Kirstin Maria Pientka – Viola
Cosima Gerhardt – Violoncello
Jonathan Heilbron – Kontrabass
Fang-Yi Lin: GUA (2024)
für Schlagzeug solo nach zwei Gedichten von Hu Chang-sung (Oo Tiong-siong)
Auftragswerk des Ensemble KNM Berlin
Tine Surel Lange: Apotheosis (2023)
für Kontrabassklarinette, E-Gitarre, Cello, Kontrabass und Video
Auftragswerk von Frequenz_Festival und Heroines of Sound Festival, gefördert von Arts and Culture Norway, geschrieben für das Ensemble KNM Berlin
AnA Maria Rodriguez: Nomenclature of Colours (2024)
für Streichtrio, Elektronik, resonierende Gongs und Videoprojektionen
Auftragswerk
Termin
Do 26.3.2026, 20:00
Ort
Haus der Berliner FestspieleSeitenbühne
Schaperstraße 24
D-10719 Berlin
Ereignisse
| Festival
Lucerne Festival Spring
Das Frühlingsfestival "Lucerne Festival Spring" wird vom Lucerne Festival Orchestra gestaltet: Franz Welser-Möst übernimmt die musikalische Leitung des ersten Abends am Freitag, dem 27. März; am Sonntagabend, dem 29. März, dirigiert Chefdirigent Riccardo Chailly. Die Musiker*innen des Hagen Quartetts sind Gründungsmitglieder des Lucerne Festival Orchestra, sie verabschieden sich am Samstag, dem 28. März, mit einem Kammermusikabend von den Schweizer Konzertbühnen. Als prominente Solist*innen begrüsst Lucerne Festival am ersten Abend den Pianisten Leif Ove Andsnes, am zweiten Abend den Pianisten Kirill Gerstein sowie die gefeierte junge Cellistin Julia Hagen, die als Preisträgerin des «UBS Young Artist Award» 2024 bei Lucerne Festival zu erleben war und im letzten Sommer Elgars CellokonzertTermin
Fr 27.3.2026 - So 29.3.2026
Ereignisse
| Neue Musik
Ken Ueno – Komposition, Performance
Viola Yip / Ken Ueno: Cybernetic Entanglements (2026)
Uraufführung
Auftragswerk von MaerzMusik und des Center for New Music and Audio Technologies (CNMAT), University of California, Berkeley, USA
Cybernetic Entanglements ist ein neues Werk, in dessen Fokus ein neuartiges, tragbares Musikinstrument steht, das Ken Ueno und Viola Yip gemeinsam spielen. Das Instrument ist weder Kostüm noch Prothese, sondern bildet eine operative Komponente in einem kybernetischen System, in dem die Körper der Interpret*innen als Teil der Maschine selbst fungieren. Anstatt Technologie als bloße Erweiterung des Körpers zu betrachten, postuliert das Werk eine dynamischere und durchlässigere Beziehung, in der Körper und Maschine sich
Cybernetic Entanglements
Viola Yip – Komposition, PerformanceKen Ueno – Komposition, Performance
Viola Yip / Ken Ueno: Cybernetic Entanglements (2026)
Uraufführung
Auftragswerk von MaerzMusik und des Center for New Music and Audio Technologies (CNMAT), University of California, Berkeley, USA
Cybernetic Entanglements ist ein neues Werk, in dessen Fokus ein neuartiges, tragbares Musikinstrument steht, das Ken Ueno und Viola Yip gemeinsam spielen. Das Instrument ist weder Kostüm noch Prothese, sondern bildet eine operative Komponente in einem kybernetischen System, in dem die Körper der Interpret*innen als Teil der Maschine selbst fungieren. Anstatt Technologie als bloße Erweiterung des Körpers zu betrachten, postuliert das Werk eine dynamischere und durchlässigere Beziehung, in der Körper und Maschine sich
Termin
Fr 27.3.2026, 18:00
Ort
RadialsystemSaal
Holzmarktstraße 33
D-10243 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Franz Welser-Möst, Dirigent
Leif Ove Andsnes, Klavier
Wolfgang Amadé Mozart (1756–1791):
Klavierkonzert d-Moll KV 466
Ludwig van Beethoven (1770–1827):
Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 Sinfonia eroica
Die aufregende Beethoven-Expedition, die das Lucerne Festival Orchestra vor zwei Jahren in Angriff nahm, geht in die dritte Runde: zunächst mit der grossen Sinfonia eroica, die den Komponisten von seiner kämpferischen, heldenhaften Seite zeigt. Beethoven stritt für Ideale wie die Freiheit und die Gleichheit; er war überzeugt davon, dass den Menschen eine bessere Zukunft beschieden sei. Und die verheisst dann das schwungvolle Finale der Es-Dur-Sinfonie. Franz Welser-Möst wird die Aufführung leiten: Er debutierte 2025 spektakulär mit Beethovens Neunter
Lucerne Festival Orchestra | Franz Welser-Möst | Leif Ove Andsnes
Lucerne Festival Orchestra 1
Lucerne Festival OrchestraFranz Welser-Möst, Dirigent
Leif Ove Andsnes, Klavier
Wolfgang Amadé Mozart (1756–1791):
Klavierkonzert d-Moll KV 466
Ludwig van Beethoven (1770–1827):
Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 Sinfonia eroica
Die aufregende Beethoven-Expedition, die das Lucerne Festival Orchestra vor zwei Jahren in Angriff nahm, geht in die dritte Runde: zunächst mit der grossen Sinfonia eroica, die den Komponisten von seiner kämpferischen, heldenhaften Seite zeigt. Beethoven stritt für Ideale wie die Freiheit und die Gleichheit; er war überzeugt davon, dass den Menschen eine bessere Zukunft beschieden sei. Und die verheisst dann das schwungvolle Finale der Es-Dur-Sinfonie. Franz Welser-Möst wird die Aufführung leiten: Er debutierte 2025 spektakulär mit Beethovens Neunter
Termin
Fr 27.3.2026, 19:30
Ort
KKL LuzernKonzertsaal
Europaplatz 1
CH-6005 Luzern
Ereignisse
| Neue Musik
Erwan Keravec – Dudelsack
Dirk Rothbrust – Perkussion
Dirk Rothbrust / Jan St. Werner:
central spark in the dark (2018)
für Schlagzeug und Elektronik
Kompositionsauftrag des WDR
Martial Partial (2026)
für Schlagzeug und Elektronik
Uraufführung
Erwan Keravec / Jan St. Werner: Sine Field (2026)
für Dudelsack und Elektronik
Uraufführung
Nicholas Morrish: Midwinter (2026)
für Dudelsack und mehrkanalige Elektronik
Uraufführung
Wolfgang Mitterer: Attacca (2026)
für Dudelsack
Uraufführung
Das kooperative und mehrteilige Konzertprojekt Music for Commons Sensed++ spürt der Kraft der Musik nach, Gemeinsamkeit zu ermöglichen und erlebbar zu machen. Die Musiker*innen, die über Länder- und Genregrenzen hinweg in verschiedenen Konstellationen aufeinande
Music for Commons Sensed++
Jan St. Werner – ElektronikErwan Keravec – Dudelsack
Dirk Rothbrust – Perkussion
Dirk Rothbrust / Jan St. Werner:
central spark in the dark (2018)
für Schlagzeug und Elektronik
Kompositionsauftrag des WDR
Martial Partial (2026)
für Schlagzeug und Elektronik
Uraufführung
Erwan Keravec / Jan St. Werner: Sine Field (2026)
für Dudelsack und Elektronik
Uraufführung
Nicholas Morrish: Midwinter (2026)
für Dudelsack und mehrkanalige Elektronik
Uraufführung
Wolfgang Mitterer: Attacca (2026)
für Dudelsack
Uraufführung
Das kooperative und mehrteilige Konzertprojekt Music for Commons Sensed++ spürt der Kraft der Musik nach, Gemeinsamkeit zu ermöglichen und erlebbar zu machen. Die Musiker*innen, die über Länder- und Genregrenzen hinweg in verschiedenen Konstellationen aufeinande
Termin
Fr 27.3.2026, 19:30
Ort
RadialsystemHalle
Holzmarktstraße 33
D-10243 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Thomas Putensen - Klavier, Orgel, Gesang
Eine derartige Zusammenführung von kraftvoll - sinnlichen Liedern auf den hiesigen Bühnen ist selten zu hören.
Die Darbietungen des Greifswalder Entertainers, Sänger und Pianist Thomas Putensen sind immer ein belebtes Spiel zwischen Klassik, Chanson, Klavier und Orgel-Improvisationen. Zu den von ihm selbst geschriebenen Liedern, gesellen sich unvermeidbar Evergreens von Holger Biege und Manfred Krug oder irgendwie bekannte Melodien aus einer vergangenen Epoche.
Dieser Abend verspricht eine interessante Wanderung durch die verschiedenen Musik-Welten und damit ein Konzert Erlebnis der besonderen Art zu werden. Mit den schönsten Songs von Manfred Krug, Holger Biege und Thomas Putensen sind .„Mit-Sing-
Thomas Putensen: Wilde Etüden & Zarte Gesänge
Ein Biege-Krug-Putensen Abend
Ostrock/Blues/Klassik/Jazz/LiedermacherThomas Putensen - Klavier, Orgel, Gesang
Eine derartige Zusammenführung von kraftvoll - sinnlichen Liedern auf den hiesigen Bühnen ist selten zu hören.
Die Darbietungen des Greifswalder Entertainers, Sänger und Pianist Thomas Putensen sind immer ein belebtes Spiel zwischen Klassik, Chanson, Klavier und Orgel-Improvisationen. Zu den von ihm selbst geschriebenen Liedern, gesellen sich unvermeidbar Evergreens von Holger Biege und Manfred Krug oder irgendwie bekannte Melodien aus einer vergangenen Epoche.
Dieser Abend verspricht eine interessante Wanderung durch die verschiedenen Musik-Welten und damit ein Konzert Erlebnis der besonderen Art zu werden. Mit den schönsten Songs von Manfred Krug, Holger Biege und Thomas Putensen sind .„Mit-Sing-
Termin
Fr 27.3.2026, 19:30
Ort
Theater MeißenTheaterplatz 15
D-01662 Meißen
Ereignisse
| Tanz
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Vollmond
Ein Stück von Pina Bausch
Choreografie / Inszenierung: Pina BauschBühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Termin
Fr 27.3.2026, 19:30
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Ereignisse
| Neue Musik
Ken Ueno – Komposition, Performance
Viola Yip / Ken Ueno: Cybernetic Entanglements (2026)
Uraufführung
Auftragswerk von MaerzMusik und des Center for New Music and Audio Technologies (CNMAT), University of California, Berkeley, USA
Cybernetic Entanglements ist ein neues Werk, in dessen Fokus ein neuartiges, tragbares Musikinstrument steht, das Ken Ueno und Viola Yip gemeinsam spielen. Das Instrument ist weder Kostüm noch Prothese, sondern bildet eine operative Komponente in einem kybernetischen System, in dem die Körper der Interpret*innen als Teil der Maschine selbst fungieren. Anstatt Technologie als bloße Erweiterung des Körpers zu betrachten, postuliert das Werk eine dynamischere und durchlässigere Beziehung, in der Körper und Maschine sich
Cybernetic Entanglements
Viola Yip – Komposition, PerformanceKen Ueno – Komposition, Performance
Viola Yip / Ken Ueno: Cybernetic Entanglements (2026)
Uraufführung
Auftragswerk von MaerzMusik und des Center for New Music and Audio Technologies (CNMAT), University of California, Berkeley, USA
Cybernetic Entanglements ist ein neues Werk, in dessen Fokus ein neuartiges, tragbares Musikinstrument steht, das Ken Ueno und Viola Yip gemeinsam spielen. Das Instrument ist weder Kostüm noch Prothese, sondern bildet eine operative Komponente in einem kybernetischen System, in dem die Körper der Interpret*innen als Teil der Maschine selbst fungieren. Anstatt Technologie als bloße Erweiterung des Körpers zu betrachten, postuliert das Werk eine dynamischere und durchlässigere Beziehung, in der Körper und Maschine sich
Termin
Fr 27.3.2026, 22:00
Ort
RadialsystemSaal
Holzmarktstraße 33
D-10243 Berlin
Ereignisse
| Gespräch
Dieser Festspielsommer, der erste unter dem neuen Intendanten Sebastian Nordmann, wird spannend! Was und wer Sie erwartet, was neu ist und was bleibt, erzählt Dramaturgin Susanne Stähr in ihrer kurzweiligen Plauderstunde. Sie versorgt Sie mit Insider-Informationen — und hat natürlich auch ein paar heisse Tipps auf Lager.
Ausblick auf Lucerne Festival Summer
mit Susanne StährDieser Festspielsommer, der erste unter dem neuen Intendanten Sebastian Nordmann, wird spannend! Was und wer Sie erwartet, was neu ist und was bleibt, erzählt Dramaturgin Susanne Stähr in ihrer kurzweiligen Plauderstunde. Sie versorgt Sie mit Insider-Informationen — und hat natürlich auch ein paar heisse Tipps auf Lager.
Termin
Sa 28.3.2026, 17:00
Ort
Lucerne FestivalAuditorium
Hirschmattstr. 13
CH-6002 Luzern
Ereignisse
| Musical
„Was brauche ich, um glücklich zu sein?“
Die Zufallsbegegnung von Marie und Ben wird für beide zu einer emotionalen Reise. Inspiriert durch Jesus Gedanken und Ängste am Kreuz, stellen sie sich den Fragen, die sie selbst beschäftigen. Modern inszeniert schlägt das Chormusical „7 Worte vom Kreuz“ Brücken: zwischen Jesus am Kreuz und den grundlegenden Fragen des Lebens, zwischen Altertum und Moderne, zwischen Kultur und Christentum. Brücken, gebaut aus Nächstenliebe, Vergebung und Barmherzigkeit. Denn manchmal kann ein einziges Wort Verzweiflung zu Hoffnung werden lassen. Albert Freys Neuinterpretation der letzten 7 Worte schafft mit ergreifenden Melodien in orchestralen Arrangements und tiefgründigen Texten eine Verbindung zu aktuellen Fragen unseres Lebens.
Je
Chormusical „7 Worte vom Kreuz“
„Wie möchte ich leben?“„Was brauche ich, um glücklich zu sein?“
Die Zufallsbegegnung von Marie und Ben wird für beide zu einer emotionalen Reise. Inspiriert durch Jesus Gedanken und Ängste am Kreuz, stellen sie sich den Fragen, die sie selbst beschäftigen. Modern inszeniert schlägt das Chormusical „7 Worte vom Kreuz“ Brücken: zwischen Jesus am Kreuz und den grundlegenden Fragen des Lebens, zwischen Altertum und Moderne, zwischen Kultur und Christentum. Brücken, gebaut aus Nächstenliebe, Vergebung und Barmherzigkeit. Denn manchmal kann ein einziges Wort Verzweiflung zu Hoffnung werden lassen. Albert Freys Neuinterpretation der letzten 7 Worte schafft mit ergreifenden Melodien in orchestralen Arrangements und tiefgründigen Texten eine Verbindung zu aktuellen Fragen unseres Lebens.
Je
Termin
Sa 28.3.2026, 18:00
Ereignisse
| Neue Musik
Andrei Cucu – Elektronik, Videoprojektion
Samir Odeh-Tamimi: Éndropía (2026)
für Schlagzeug solo, Elektronik und Videoprojektionen auf drei nebeneinander, hinter der Schlagzeuger*in aufgestellten Leinwänden
Entropie wird in der Physik und Thermodynamik häufig als ein Maß für die Unordnung bezeichnet. Da Unordnung jedoch kein definierter physikalischer Begriff ist, lässt sich Entropie auch als ein wohldefiniertes objektives Maß für die Menge an Information begreifen, die benötigt würde, um von einem beobachtbaren Makrozustand auf den tatsächlich vorliegenden Mikrozustand des Systems schließen zu können.
Die Schlagzeugerin Vanessa Porter präsentiert Samir Odeh-Tamimis visuelle und akustische polyrhythmische Komposition Éndropía, die nach der Entropie, n
Éndropía
Vanessa Porter – SchlagzeugAndrei Cucu – Elektronik, Videoprojektion
Samir Odeh-Tamimi: Éndropía (2026)
für Schlagzeug solo, Elektronik und Videoprojektionen auf drei nebeneinander, hinter der Schlagzeuger*in aufgestellten Leinwänden
Entropie wird in der Physik und Thermodynamik häufig als ein Maß für die Unordnung bezeichnet. Da Unordnung jedoch kein definierter physikalischer Begriff ist, lässt sich Entropie auch als ein wohldefiniertes objektives Maß für die Menge an Information begreifen, die benötigt würde, um von einem beobachtbaren Makrozustand auf den tatsächlich vorliegenden Mikrozustand des Systems schließen zu können.
Die Schlagzeugerin Vanessa Porter präsentiert Samir Odeh-Tamimis visuelle und akustische polyrhythmische Komposition Éndropía, die nach der Entropie, n
Termin
Sa 28.3.2026, 19:00
Ort
RadialsystemHalle
Holzmarktstraße 33
D-10243 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Kirill Gerstein Klavier
Julia Hagen, Violoncello
Johannes Brahms (1833–1897): Klavierquintett f-Moll op. 34
Franz Schubert (1797–1828): Streichquintett C-Dur D 956
Dieses Quartett ist Legende: Als sich in den 1970er Jahren die vier Kinder der Salzburger Musikerfamilie Hagen zu einem Ensemble formierten, war das Aufsehen gross. So ein organisches Zusammenspiel und fast schon blindes Verständnis hatte man nur selten gehört! Gidon Kremer, Nikolaus Harnoncourt und György Kurtág zählten zu den ersten Förderern des Hagen Quartetts, das schnell — seit 1987 mit Rainer Schmidt an der zweiten Geige — die Konzertbühnen der Welt eroberte. Die vier spielten mit berühmten Grössen
Hagen Quartett | Kirill Gerstein | Julia Hagen
Hagen Quartett & Friends
Hagen Quartett: Lukas Hagen, Violine | Rainer Schmidt, Violine | Veronika Hagen, Viola | Clemens Hagen, VioloncelloKirill Gerstein Klavier
Julia Hagen, Violoncello
Johannes Brahms (1833–1897): Klavierquintett f-Moll op. 34
Franz Schubert (1797–1828): Streichquintett C-Dur D 956
Dieses Quartett ist Legende: Als sich in den 1970er Jahren die vier Kinder der Salzburger Musikerfamilie Hagen zu einem Ensemble formierten, war das Aufsehen gross. So ein organisches Zusammenspiel und fast schon blindes Verständnis hatte man nur selten gehört! Gidon Kremer, Nikolaus Harnoncourt und György Kurtág zählten zu den ersten Förderern des Hagen Quartetts, das schnell — seit 1987 mit Rainer Schmidt an der zweiten Geige — die Konzertbühnen der Welt eroberte. Die vier spielten mit berühmten Grössen
Termin
Sa 28.3.2026, 19:30
Ort
KKL LuzernKonzertsaal
Europaplatz 1
CH-6005 Luzern
Ereignisse
| Ballett
mit der Musik zu Schwanensee von Piotr Iljitsch Tschaikowski
Er hat Cinderella und Der Nussknacker choreografiert, sich mit Weltliteratur wie Faust, Don Juan, Romeo und Julia oder Der Steppenwolf auseinandergesetzt — Goyo Montero zählt zu jenen Choreografen unserer Zeit, denen es gelingt, große Geschichten durch den Tanz neu zu erzählen. Dafür wurde er bereits mit zahlreichen renom-mierten Preisen ausgezeichnet. Mit dem Staatsballett Hannover widmet er sich nun der ersten bedeutenden Ballettpartitur Piotr Iljitsch Tschaikowskis und damit einem Klassiker, der seit Marius Petipas und Lew Iwanows St. Petersburger Inszenierung von 1895 als das „Ballett der Ballette“ gilt: Schwanensee.
Das Märchen von der Schwanenkönigin Odette, die nur durch ewige Liebe vom Zauber
Schwanensee. Rotbarts Geschichte
Ballett von Goyo Monteromit der Musik zu Schwanensee von Piotr Iljitsch Tschaikowski
Er hat Cinderella und Der Nussknacker choreografiert, sich mit Weltliteratur wie Faust, Don Juan, Romeo und Julia oder Der Steppenwolf auseinandergesetzt — Goyo Montero zählt zu jenen Choreografen unserer Zeit, denen es gelingt, große Geschichten durch den Tanz neu zu erzählen. Dafür wurde er bereits mit zahlreichen renom-mierten Preisen ausgezeichnet. Mit dem Staatsballett Hannover widmet er sich nun der ersten bedeutenden Ballettpartitur Piotr Iljitsch Tschaikowskis und damit einem Klassiker, der seit Marius Petipas und Lew Iwanows St. Petersburger Inszenierung von 1895 als das „Ballett der Ballette“ gilt: Schwanensee.
Das Märchen von der Schwanenkönigin Odette, die nur durch ewige Liebe vom Zauber
Termin
Sa 28.3.2026, 19:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernhaus
Opernplatz 1
D-30159 Hannover
Ereignisse
| Tanz
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Vollmond
Ein Stück von Pina Bausch
Choreografie / Inszenierung: Pina BauschBühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Termin
Sa 28.3.2026, 19:30
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Ereignisse
| Neue Musik
Louis Chude-Sokei – Stimme, Live-Elektronik
Jan St. Werner / Louis Chude-Sokei: No Nation Left But the Imagination (2026)
Uraufführung
Louis Chude-Sokei und Jan St. Werner untersuchen in ihrem fortlaufenden Projekt Grenzen, die durch die Mikrokosmen alltäglicher Situationen verlaufen. Hier treffen sowohl widerstreitende als auch miteinander harmonierende Geschichten aufeinander, die in einer Welt, die zunehmend von Überwachung und Apathie geprägt ist, Räume für ein gegenseitiges Zuhören eröffnen. In der Performance entwickeln die beiden Musiker einen radikalen Audio-Essay aus komponierten und improvisierten Teilen, in dem sich elektronische Musik und sprachliche Virtuosität begegnen.
In ihrer Konzertperformance befragen Jan St. Werner und Louis
Music for Commons Sensed: No Nation Left But the Imagination
Jan St. Werner – Live-ElektronikLouis Chude-Sokei – Stimme, Live-Elektronik
Jan St. Werner / Louis Chude-Sokei: No Nation Left But the Imagination (2026)
Uraufführung
Louis Chude-Sokei und Jan St. Werner untersuchen in ihrem fortlaufenden Projekt Grenzen, die durch die Mikrokosmen alltäglicher Situationen verlaufen. Hier treffen sowohl widerstreitende als auch miteinander harmonierende Geschichten aufeinander, die in einer Welt, die zunehmend von Überwachung und Apathie geprägt ist, Räume für ein gegenseitiges Zuhören eröffnen. In der Performance entwickeln die beiden Musiker einen radikalen Audio-Essay aus komponierten und improvisierten Teilen, in dem sich elektronische Musik und sprachliche Virtuosität begegnen.
In ihrer Konzertperformance befragen Jan St. Werner und Louis
Termin
Sa 28.3.2026, 20:30
Ort
RadialsystemHalle
Holzmarktstraße 33
D-10243 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
In Noise Is a Queer Space entwirft Luxa M. Schüttler einen installativen Parcours und eine soziale Spielumgebung, in der Klang aus queeren Perspektiven erforscht wird. Ein Set von Snare Drums eröffnet vielfältige, heterogene Klangfelder, in denen popkulturelle Reminiszenzen aufscheinen.
In der Fluidität und Vorläufigkeit dieses Settings werden die Grenzen zwischen Komposition, Installation und freiem Spiel unterlaufen. Am Ende entsteht eine Art akustisches Gruppen-Selfie: queer, solidarisch, persönlich, hedonistisch.
Daniel Seitz, Carlo Grippa – Klangregie
Ricardo Eizirik – Beats
Sébastien Vaillancourt – Elektronik / Programmierung
circa 50 min
Noise Is a Queer Space
Luxa M. Schüttler & FriendsIn Noise Is a Queer Space entwirft Luxa M. Schüttler einen installativen Parcours und eine soziale Spielumgebung, in der Klang aus queeren Perspektiven erforscht wird. Ein Set von Snare Drums eröffnet vielfältige, heterogene Klangfelder, in denen popkulturelle Reminiszenzen aufscheinen.
In der Fluidität und Vorläufigkeit dieses Settings werden die Grenzen zwischen Komposition, Installation und freiem Spiel unterlaufen. Am Ende entsteht eine Art akustisches Gruppen-Selfie: queer, solidarisch, persönlich, hedonistisch.
Daniel Seitz, Carlo Grippa – Klangregie
Ricardo Eizirik – Beats
Sébastien Vaillancourt – Elektronik / Programmierung
circa 50 min
Termin
Sa 28.3.2026, 21:30
Ort
RadialsystemSaal
Holzmarktstraße 33
D-10243 Berlin
Ereignisse
| Neue Musik
Mathilde Conley – Trompete
Henrik Munkeby Nørstebø – Posaune
Jessie Cox, Matthias Engler, Nozomi Hiwatashi, Madalena Rato, Sofia Borges, Evi Filippou, Ángeles Rojas – Schlagwerk
Ray Lee – Klangskulpturen
Ash Fure – Video
Solistenensemble Kaleidoskop:
Mia Bodet, Anna Faber, Mari Sawada, Paul Valikoski – Violine
Yodfat Miron, Grégoire Simon – Viola
Uschik Choi, Sophie Notte – Violoncello
WhatWhy Art:
Hong Yoo – Daegeum
Jieun Kang – Haegeum
Hwayoung Lee – Gayageum
Woongsik Kim – Schlagwerk
Tea Rave:
Dambi Kim – Teezeremonie, Sound
Lou Drago – Sound, Performance
Isabel Lewis – Somatic Hosting, Sound, Performance
Margherita D’Adamo – Somatic Hosting, Performance
Dirk Bell – Bühnendesign und ATEMeATER Lautsprecherskulpturen
Ray Lee: Siren (
I am all ears
Wojtek Blecharz / Joyce B. Koh / Jessie Cox & weitere
Valerie Renay – StimmeMathilde Conley – Trompete
Henrik Munkeby Nørstebø – Posaune
Jessie Cox, Matthias Engler, Nozomi Hiwatashi, Madalena Rato, Sofia Borges, Evi Filippou, Ángeles Rojas – Schlagwerk
Ray Lee – Klangskulpturen
Ash Fure – Video
Solistenensemble Kaleidoskop:
Mia Bodet, Anna Faber, Mari Sawada, Paul Valikoski – Violine
Yodfat Miron, Grégoire Simon – Viola
Uschik Choi, Sophie Notte – Violoncello
WhatWhy Art:
Hong Yoo – Daegeum
Jieun Kang – Haegeum
Hwayoung Lee – Gayageum
Woongsik Kim – Schlagwerk
Tea Rave:
Dambi Kim – Teezeremonie, Sound
Lou Drago – Sound, Performance
Isabel Lewis – Somatic Hosting, Sound, Performance
Margherita D’Adamo – Somatic Hosting, Performance
Dirk Bell – Bühnendesign und ATEMeATER Lautsprecherskulpturen
Ray Lee: Siren (
Termin
So 29.3.2026, 16:00 - 21:00
Ort
Haus der Berliner FestspieleSchaperstraße 24
D-10719 Berlin
Ereignisse
| Konzert
Nikola Starcevic - Gitarre
Zeljko Starcevic - Gitarre
Mit ihrer einzigartigen Fusion aus Balkanklängen, Jazz und klassischer Gitarrenkunst bringt das Trio Balkan Strings musikalische Welten zum Klingen – virtuos, leidenschaftlich und voller Überraschungen.
Vater Zoran Starcevic und seine Söhne Nikola und Zeljko gehören zu den herausragenden Gitarristen Südosteuropas. Gemeinsam erschaffen sie auf drei akustischen Gitarren ein rhythmisch vielschichtiges und melodisch mitreißendes Klangbild, das serbische, mazedonische, rumänische und bulgarische Folklore mit improvisatorischem Jazzgeist und modernen Grooves verbindet.
Ihre Musik ist so grenzenlos wie ihr Tourkalender: Internationale Festivals von Kanada bis Russland, gefeierte Auftritte in New York, Ista
Trio Balkan Strings (RS)
Zoran Starvcevic - GitarreNikola Starcevic - Gitarre
Zeljko Starcevic - Gitarre
Mit ihrer einzigartigen Fusion aus Balkanklängen, Jazz und klassischer Gitarrenkunst bringt das Trio Balkan Strings musikalische Welten zum Klingen – virtuos, leidenschaftlich und voller Überraschungen.
Vater Zoran Starcevic und seine Söhne Nikola und Zeljko gehören zu den herausragenden Gitarristen Südosteuropas. Gemeinsam erschaffen sie auf drei akustischen Gitarren ein rhythmisch vielschichtiges und melodisch mitreißendes Klangbild, das serbische, mazedonische, rumänische und bulgarische Folklore mit improvisatorischem Jazzgeist und modernen Grooves verbindet.
Ihre Musik ist so grenzenlos wie ihr Tourkalender: Internationale Festivals von Kanada bis Russland, gefeierte Auftritte in New York, Ista
Termin
So 29.3.2026, 16:00
Ort
H42 - Dresdner Whisky ManufakturMagdeburger Straße 58 Haus R2
D-01067 Dresden
Ereignisse
| Konzert
Riccardo Chailly, Dirigent
Emmanuel Tjeknavorian, Violine
Felix Mendelssohn (1809–1847): Violinkonzert e-Moll op. 64
Ludwig van Beethoven (1770–1827): Sinfonie Nr. 4 B-Dur op. 60
Mit der Vierten wartet auf das Lucerne Festival Orchestra und seinen Chef Riccardo Chailly die vielleicht grösste Herausforderung unter allen Beethoven-Sinfonien. Denn sie bietet nicht nur eine geheimnisvolle Einleitung, die weit in die Romantik vorgreift, sondern entfacht auch einen vorwärtsstürmenden Furor sondergleichen. Die rasend rotierenden Sechzehntel, die Beethoven verlangt, bringen so manches Spitzenorchester ins Schwitzen — aber das Lucerne Festival Orchestra ist doch eine Klasse für sich . . . Mit einem unwiederholbaren Ereignis eröffnet das Konzert bereits. D
Lucerne Festival Orchestra | Riccardo Chailly | Emmanuel Tjeknavorian
Lucerne Festival Orchestra 2
Lucerne Festival OrchestraRiccardo Chailly, Dirigent
Emmanuel Tjeknavorian, Violine
Felix Mendelssohn (1809–1847): Violinkonzert e-Moll op. 64
Ludwig van Beethoven (1770–1827): Sinfonie Nr. 4 B-Dur op. 60
Mit der Vierten wartet auf das Lucerne Festival Orchestra und seinen Chef Riccardo Chailly die vielleicht grösste Herausforderung unter allen Beethoven-Sinfonien. Denn sie bietet nicht nur eine geheimnisvolle Einleitung, die weit in die Romantik vorgreift, sondern entfacht auch einen vorwärtsstürmenden Furor sondergleichen. Die rasend rotierenden Sechzehntel, die Beethoven verlangt, bringen so manches Spitzenorchester ins Schwitzen — aber das Lucerne Festival Orchestra ist doch eine Klasse für sich . . . Mit einem unwiederholbaren Ereignis eröffnet das Konzert bereits. D
Termin
So 29.3.2026, 17:00
Ort
KKL LuzernEuropaplatz 1
CH-6005 Luzern
Ereignisse
| Tanz
Bühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Vollmond
Ein Stück von Pina Bausch
Choreografie / Inszenierung: Pina BauschBühne: Peter Pabst
Kostüme: Marion Cito
Mitarbeit: Marion Cito, Daphnis Kokkinos, Robert Sturm
Musikalische Mitarbeit: Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider
Musik: Amon Tobin, René Aubry, Nenad Jelic, Magyar Posse, Leftfield, Jun Miyake, Cat Power, The Alexander Balanescu Quartett, Tom Waits, u. a.
Uraufführung: 11. Mai 2006, Schauspielhaus Wuppertal
Dauer: 2h 20min, eine Pause
Preise: 30€/7,50€, 40€/10€, 50€/15€
Tickets ab 23.01.2026
Termin
So 29.3.2026, 18:00
Ort
Opernhaus WuppertalKurt-Drees-Straße 4
D-42283 Wuppertal
Ereignisse
| Konzert
Giora Feidman, Klarinette
Chihiro Ishii, Violine
Vytis Sákuras, Klavier
Musik von Majid Montazer: For a Better World, Longing for Liberty, Dancing with Destiny, Journey to Freedom, Hand in Hand, Game of Life, Light in the Darkness, Tell Me Something about Love, Persian Waltz, Unforgettable Moments, Eternal Memories, Nostalgia, Feidman’s Happy Clarinet u. a
Mit einem innigen Blick auf die ergreifenden Melodien und Rhythmen des iranischen Komponisten Majid Montazer eröffnet für uns der Weltklarinettist Giora Feidman die Heilige Woche.
Revolution der Liebe
„Es fühlt sich an, als wären wir eine Seele in zwei Körpern.“ Das sagt der iranische Komponist Majid Montazer über seine Freundschaft mit dem Klarinettisten Giora Feidman. Vier Tage nach seinem 90. Geburtsta
For a Better World
Giora Feidman Trio:Giora Feidman, Klarinette
Chihiro Ishii, Violine
Vytis Sákuras, Klavier
Musik von Majid Montazer: For a Better World, Longing for Liberty, Dancing with Destiny, Journey to Freedom, Hand in Hand, Game of Life, Light in the Darkness, Tell Me Something about Love, Persian Waltz, Unforgettable Moments, Eternal Memories, Nostalgia, Feidman’s Happy Clarinet u. a
Mit einem innigen Blick auf die ergreifenden Melodien und Rhythmen des iranischen Komponisten Majid Montazer eröffnet für uns der Weltklarinettist Giora Feidman die Heilige Woche.
Revolution der Liebe
„Es fühlt sich an, als wären wir eine Seele in zwei Körpern.“ Das sagt der iranische Komponist Majid Montazer über seine Freundschaft mit dem Klarinettisten Giora Feidman. Vier Tage nach seinem 90. Geburtsta
Termin
So 29.3.2026, 19:00
Ort
Helmut List HalleWaagner-Biró-Straße 98a
A-8020 Graz
Ereignisse
| Musical
„Was brauche ich, um glücklich zu sein?“
Die Zufallsbegegnung von Marie und Ben wird für beide zu einer emotionalen Reise. Inspiriert durch Jesus Gedanken und Ängste am Kreuz, stellen sie sich den Fragen, die sie selbst beschäftigen. Modern inszeniert schlägt das Chormusical „7 Worte vom Kreuz“ Brücken: zwischen Jesus am Kreuz und den grundlegenden Fragen des Lebens, zwischen Altertum und Moderne, zwischen Kultur und Christentum. Brücken, gebaut aus Nächstenliebe, Vergebung und Barmherzigkeit. Denn manchmal kann ein einziges Wort Verzweiflung zu Hoffnung werden lassen. Albert Freys Neuinterpretation der letzten 7 Worte schafft mit ergreifenden Melodien in orchestralen Arrangements und tiefgründigen Texten eine Verbindung zu aktuellen Fragen unseres Lebens.
Je
Chormusical „7 Worte vom Kreuz“
„Wie möchte ich leben?“„Was brauche ich, um glücklich zu sein?“
Die Zufallsbegegnung von Marie und Ben wird für beide zu einer emotionalen Reise. Inspiriert durch Jesus Gedanken und Ängste am Kreuz, stellen sie sich den Fragen, die sie selbst beschäftigen. Modern inszeniert schlägt das Chormusical „7 Worte vom Kreuz“ Brücken: zwischen Jesus am Kreuz und den grundlegenden Fragen des Lebens, zwischen Altertum und Moderne, zwischen Kultur und Christentum. Brücken, gebaut aus Nächstenliebe, Vergebung und Barmherzigkeit. Denn manchmal kann ein einziges Wort Verzweiflung zu Hoffnung werden lassen. Albert Freys Neuinterpretation der letzten 7 Worte schafft mit ergreifenden Melodien in orchestralen Arrangements und tiefgründigen Texten eine Verbindung zu aktuellen Fragen unseres Lebens.
Je
Termin
So 29.3.2026, 20:00
Ereignisse
| Familienkonzert
Alexander „Xidi“ Christof, Akkordeon & Erzählung
Inszenierung: Christoph Steiner
Ein fröhliches Theatererlebnis für die ganze Familie in einer Fassung von Christoph Steiner – zum Staunen, Lachen und Mitmachen für Kinder von 3 bis 6 Jahren.
Zum fröhlichen Mitknuspern lädt Christoph Steiner junges Publikum von 3 bis 6 mit seiner musikalischen Fassung des Märchenklassikers. Geigerin Anna Tropper-Lener und Akkordeonist Alexander „Xidi“ Christof wandern als glitzerndes Geschwisterpaar durch den Zauberwald.
Kunterbuntes Musikmärchen
In „Hänsel & Gretel – neu verknuspert“ stolpert ihr mitten hinein in ein kunterbuntes Musikmärchen, in dem der Wald glitzert, das Lebkuchenhaus duftet und überall kleine bunte Brotkrümel herumhüpfen! Gemeinsam mit
Hänsel & Gretel – neu verknuspert
Anna Tropper-Lener, Violine & ErzählungAlexander „Xidi“ Christof, Akkordeon & Erzählung
Inszenierung: Christoph Steiner
Ein fröhliches Theatererlebnis für die ganze Familie in einer Fassung von Christoph Steiner – zum Staunen, Lachen und Mitmachen für Kinder von 3 bis 6 Jahren.
Zum fröhlichen Mitknuspern lädt Christoph Steiner junges Publikum von 3 bis 6 mit seiner musikalischen Fassung des Märchenklassikers. Geigerin Anna Tropper-Lener und Akkordeonist Alexander „Xidi“ Christof wandern als glitzerndes Geschwisterpaar durch den Zauberwald.
Kunterbuntes Musikmärchen
In „Hänsel & Gretel – neu verknuspert“ stolpert ihr mitten hinein in ein kunterbuntes Musikmärchen, in dem der Wald glitzert, das Lebkuchenhaus duftet und überall kleine bunte Brotkrümel herumhüpfen! Gemeinsam mit
Termin
Mo 30.3.2026, 11:00
Ort
Palais AttemsSackstraße 17
A-8010 Graz
Ereignisse
| Familienkonzert
Alexander „Xidi“ Christof, Akkordeon & Erzählung
Inszenierung: Christoph Steiner
Ein fröhliches Theatererlebnis für die ganze Familie in einer Fassung von Christoph Steiner – zum Staunen, Lachen und Mitmachen für Kinder von 3 bis 6 Jahren.
Zum fröhlichen Mitknuspern lädt Christoph Steiner junges Publikum von 3 bis 6 mit seiner musikalischen Fassung des Märchenklassikers. Geigerin Anna Tropper-Lener und Akkordeonist Alexander „Xidi“ Christof wandern als glitzerndes Geschwisterpaar durch den Zauberwald.
Kunterbuntes Musikmärchen
In „Hänsel & Gretel – neu verknuspert“ stolpert ihr mitten hinein in ein kunterbuntes Musikmärchen, in dem der Wald glitzert, das Lebkuchenhaus duftet und überall kleine bunte Brotkrümel herumhüpfen! Gemeinsam mit
Hänsel & Gretel – neu verknuspert
Anna Tropper-Lener, Violine & ErzählungAlexander „Xidi“ Christof, Akkordeon & Erzählung
Inszenierung: Christoph Steiner
Ein fröhliches Theatererlebnis für die ganze Familie in einer Fassung von Christoph Steiner – zum Staunen, Lachen und Mitmachen für Kinder von 3 bis 6 Jahren.
Zum fröhlichen Mitknuspern lädt Christoph Steiner junges Publikum von 3 bis 6 mit seiner musikalischen Fassung des Märchenklassikers. Geigerin Anna Tropper-Lener und Akkordeonist Alexander „Xidi“ Christof wandern als glitzerndes Geschwisterpaar durch den Zauberwald.
Kunterbuntes Musikmärchen
In „Hänsel & Gretel – neu verknuspert“ stolpert ihr mitten hinein in ein kunterbuntes Musikmärchen, in dem der Wald glitzert, das Lebkuchenhaus duftet und überall kleine bunte Brotkrümel herumhüpfen! Gemeinsam mit
Termin
Mo 30.3.2026, 14:00
Ort
Palais AttemsSackstraße 17
A-8010 Graz
Ereignisse
| Familienkonzert
Alexander „Xidi“ Christof, Akkordeon & Erzählung
Inszenierung: Christoph Steiner
Ein fröhliches Theatererlebnis für die ganze Familie in einer Fassung von Christoph Steiner – zum Staunen, Lachen und Mitmachen für Kinder von 3 bis 6 Jahren.
Zum fröhlichen Mitknuspern lädt Christoph Steiner junges Publikum von 3 bis 6 mit seiner musikalischen Fassung des Märchenklassikers. Geigerin Anna Tropper-Lener und Akkordeonist Alexander „Xidi“ Christof wandern als glitzerndes Geschwisterpaar durch den Zauberwald.
Kunterbuntes Musikmärchen
In „Hänsel & Gretel – neu verknuspert“ stolpert ihr mitten hinein in ein kunterbuntes Musikmärchen, in dem der Wald glitzert, das Lebkuchenhaus duftet und überall kleine bunte Brotkrümel herumhüpfen! Gemeinsam mit
Hänsel & Gretel – neu verknuspert
Anna Tropper-Lener, Violine & ErzählungAlexander „Xidi“ Christof, Akkordeon & Erzählung
Inszenierung: Christoph Steiner
Ein fröhliches Theatererlebnis für die ganze Familie in einer Fassung von Christoph Steiner – zum Staunen, Lachen und Mitmachen für Kinder von 3 bis 6 Jahren.
Zum fröhlichen Mitknuspern lädt Christoph Steiner junges Publikum von 3 bis 6 mit seiner musikalischen Fassung des Märchenklassikers. Geigerin Anna Tropper-Lener und Akkordeonist Alexander „Xidi“ Christof wandern als glitzerndes Geschwisterpaar durch den Zauberwald.
Kunterbuntes Musikmärchen
In „Hänsel & Gretel – neu verknuspert“ stolpert ihr mitten hinein in ein kunterbuntes Musikmärchen, in dem der Wald glitzert, das Lebkuchenhaus duftet und überall kleine bunte Brotkrümel herumhüpfen! Gemeinsam mit
Termin
Mo 30.3.2026, 17:00
Ort
Palais AttemsSackstraße 17
A-8010 Graz
Ereignisse
| Konzert
Ismael Barrios, Cuatro & Percussion
Max Leon Gutiérrez, Charango & Gesang
Sebastian Sciaraffia, Gitarre, Charango & Gesang
u. a.
Carlos Escobar Pukara lässt gemeinsam mit seinen Musikfreund:innen und packenden, indigenen Urklängen aus den Anden das faszinierende Reich des Sonnengottes Inti wiederauferstehen.
Musik aus den Anden
Fast eine Million Quadratkilometer umfasste das Inkareich in seiner größten Ausdehnung, regiert vom „Sohn der Sonne“, dem „Sapa Inka“. Ihren Sonnenkult übertrugen die Indigenen aus den Anden ohne Rad und Zugtiere, ohne Eisen und Schrift auf einen halben Kontinent. Carlos Escobar Pukara mit seinen Panflöten und seine Freunde erzählen von dieser untergegangenen Hochkultur in einem mitreißenden Progr
Kinder der Sonne
Carlos Escobar Pukara, Zampoña, Quena, Erzählung & GesangIsmael Barrios, Cuatro & Percussion
Max Leon Gutiérrez, Charango & Gesang
Sebastian Sciaraffia, Gitarre, Charango & Gesang
u. a.
Carlos Escobar Pukara lässt gemeinsam mit seinen Musikfreund:innen und packenden, indigenen Urklängen aus den Anden das faszinierende Reich des Sonnengottes Inti wiederauferstehen.
Musik aus den Anden
Fast eine Million Quadratkilometer umfasste das Inkareich in seiner größten Ausdehnung, regiert vom „Sohn der Sonne“, dem „Sapa Inka“. Ihren Sonnenkult übertrugen die Indigenen aus den Anden ohne Rad und Zugtiere, ohne Eisen und Schrift auf einen halben Kontinent. Carlos Escobar Pukara mit seinen Panflöten und seine Freunde erzählen von dieser untergegangenen Hochkultur in einem mitreißenden Progr
Termin
Mo 30.3.2026, 19:00
Ort
Helmut List HalleWaagner-Biró-Straße 98a
A-8020 Graz
Ereignisse
| Familienkonzert
Alexander „Xidi“ Christof, Akkordeon & Erzählung
Inszenierung: Christoph Steiner
Ein fröhliches Theatererlebnis für die ganze Familie in einer Fassung von Christoph Steiner – zum Staunen, Lachen und Mitmachen für Kinder von 3 bis 6 Jahren.
Zum fröhlichen Mitknuspern lädt Christoph Steiner junges Publikum von 3 bis 6 mit seiner musikalischen Fassung des Märchenklassikers. Geigerin Anna Tropper-Lener und Akkordeonist Alexander „Xidi“ Christof wandern als glitzerndes Geschwisterpaar durch den Zauberwald.
Kunterbuntes Musikmärchen
In „Hänsel & Gretel – neu verknuspert“ stolpert ihr mitten hinein in ein kunterbuntes Musikmärchen, in dem der Wald glitzert, das Lebkuchenhaus duftet und überall kleine bunte Brotkrümel herumhüpfen! Gemeinsam mit
Hänsel & Gretel – neu verknuspert
Anna Tropper-Lener, Violine & ErzählungAlexander „Xidi“ Christof, Akkordeon & Erzählung
Inszenierung: Christoph Steiner
Ein fröhliches Theatererlebnis für die ganze Familie in einer Fassung von Christoph Steiner – zum Staunen, Lachen und Mitmachen für Kinder von 3 bis 6 Jahren.
Zum fröhlichen Mitknuspern lädt Christoph Steiner junges Publikum von 3 bis 6 mit seiner musikalischen Fassung des Märchenklassikers. Geigerin Anna Tropper-Lener und Akkordeonist Alexander „Xidi“ Christof wandern als glitzerndes Geschwisterpaar durch den Zauberwald.
Kunterbuntes Musikmärchen
In „Hänsel & Gretel – neu verknuspert“ stolpert ihr mitten hinein in ein kunterbuntes Musikmärchen, in dem der Wald glitzert, das Lebkuchenhaus duftet und überall kleine bunte Brotkrümel herumhüpfen! Gemeinsam mit
Termin
Di 31.3.2026, 11:00
Ort
Palais AttemsSackstraße 17
A-8010 Graz
Ereignisse
| Familienkonzert
Alexander „Xidi“ Christof, Akkordeon & Erzählung
Inszenierung: Christoph Steiner
Ein fröhliches Theatererlebnis für die ganze Familie in einer Fassung von Christoph Steiner – zum Staunen, Lachen und Mitmachen für Kinder von 3 bis 6 Jahren.
Zum fröhlichen Mitknuspern lädt Christoph Steiner junges Publikum von 3 bis 6 mit seiner musikalischen Fassung des Märchenklassikers. Geigerin Anna Tropper-Lener und Akkordeonist Alexander „Xidi“ Christof wandern als glitzerndes Geschwisterpaar durch den Zauberwald.
Kunterbuntes Musikmärchen
In „Hänsel & Gretel – neu verknuspert“ stolpert ihr mitten hinein in ein kunterbuntes Musikmärchen, in dem der Wald glitzert, das Lebkuchenhaus duftet und überall kleine bunte Brotkrümel herumhüpfen! Gemeinsam mit
Hänsel & Gretel – neu verknuspert
Anna Tropper-Lener, Violine & ErzählungAlexander „Xidi“ Christof, Akkordeon & Erzählung
Inszenierung: Christoph Steiner
Ein fröhliches Theatererlebnis für die ganze Familie in einer Fassung von Christoph Steiner – zum Staunen, Lachen und Mitmachen für Kinder von 3 bis 6 Jahren.
Zum fröhlichen Mitknuspern lädt Christoph Steiner junges Publikum von 3 bis 6 mit seiner musikalischen Fassung des Märchenklassikers. Geigerin Anna Tropper-Lener und Akkordeonist Alexander „Xidi“ Christof wandern als glitzerndes Geschwisterpaar durch den Zauberwald.
Kunterbuntes Musikmärchen
In „Hänsel & Gretel – neu verknuspert“ stolpert ihr mitten hinein in ein kunterbuntes Musikmärchen, in dem der Wald glitzert, das Lebkuchenhaus duftet und überall kleine bunte Brotkrümel herumhüpfen! Gemeinsam mit
Termin
Di 31.3.2026, 14:00
Ort
Palais AttemsSackstraße 17
A-8010 Graz
Ereignisse
| Familienkonzert
Alexander „Xidi“ Christof, Akkordeon & Erzählung
Inszenierung: Christoph Steiner
Ein fröhliches Theatererlebnis für die ganze Familie in einer Fassung von Christoph Steiner – zum Staunen, Lachen und Mitmachen für Kinder von 3 bis 6 Jahren.
Zum fröhlichen Mitknuspern lädt Christoph Steiner junges Publikum von 3 bis 6 mit seiner musikalischen Fassung des Märchenklassikers. Geigerin Anna Tropper-Lener und Akkordeonist Alexander „Xidi“ Christof wandern als glitzerndes Geschwisterpaar durch den Zauberwald.
Kunterbuntes Musikmärchen
In „Hänsel & Gretel – neu verknuspert“ stolpert ihr mitten hinein in ein kunterbuntes Musikmärchen, in dem der Wald glitzert, das Lebkuchenhaus duftet und überall kleine bunte Brotkrümel herumhüpfen! Gemeinsam mit
Hänsel & Gretel – neu verknuspert
Anna Tropper-Lener, Violine & ErzählungAlexander „Xidi“ Christof, Akkordeon & Erzählung
Inszenierung: Christoph Steiner
Ein fröhliches Theatererlebnis für die ganze Familie in einer Fassung von Christoph Steiner – zum Staunen, Lachen und Mitmachen für Kinder von 3 bis 6 Jahren.
Zum fröhlichen Mitknuspern lädt Christoph Steiner junges Publikum von 3 bis 6 mit seiner musikalischen Fassung des Märchenklassikers. Geigerin Anna Tropper-Lener und Akkordeonist Alexander „Xidi“ Christof wandern als glitzerndes Geschwisterpaar durch den Zauberwald.
Kunterbuntes Musikmärchen
In „Hänsel & Gretel – neu verknuspert“ stolpert ihr mitten hinein in ein kunterbuntes Musikmärchen, in dem der Wald glitzert, das Lebkuchenhaus duftet und überall kleine bunte Brotkrümel herumhüpfen! Gemeinsam mit
Termin
Di 31.3.2026, 17:00
Ort
Palais AttemsSackstraße 17
A-8010 Graz
Ereignisse
| Konzert
Jasmin Meiri-Brauer, Gesang &Percussion
Jannis Raptis, Gesang, Gitarre & Bouzouki
Weltenkünstlerin Timna Brauer erzählt uns vom Auszug des Volkes Israel aus Ägypten und verknüpft die mitreißende Klangerzählung von Knechtschaft zu Freiheit mit den Spirituals der nordamerikanischen Sklaven.
Musik zum Seder-Abend und weiter
Die Befreiung eines ganzen Volkes aus der Dunkelheit der Knechtschaft hinein ins Licht der Freiheit: Davon erzählt die Haggadah, die wundersame Geschichte vom Auszug des Volkes Israel aus Ägypten. Alljährlich zum Pessachfest erinnern die Juden weltweit daran und feiern beim Seder-Mahl die Freiheit ihres Volkes. Timna Brauer singt und spielt mit ihrem Trio die traditionellen Gesänge zum Sederabend, und sie stel
Das Licht der Haggadah
Timna Brauer, Moderation, Gesang, Gitarre & PercussionJasmin Meiri-Brauer, Gesang &Percussion
Jannis Raptis, Gesang, Gitarre & Bouzouki
Weltenkünstlerin Timna Brauer erzählt uns vom Auszug des Volkes Israel aus Ägypten und verknüpft die mitreißende Klangerzählung von Knechtschaft zu Freiheit mit den Spirituals der nordamerikanischen Sklaven.
Musik zum Seder-Abend und weiter
Die Befreiung eines ganzen Volkes aus der Dunkelheit der Knechtschaft hinein ins Licht der Freiheit: Davon erzählt die Haggadah, die wundersame Geschichte vom Auszug des Volkes Israel aus Ägypten. Alljährlich zum Pessachfest erinnern die Juden weltweit daran und feiern beim Seder-Mahl die Freiheit ihres Volkes. Timna Brauer singt und spielt mit ihrem Trio die traditionellen Gesänge zum Sederabend, und sie stel
Termin
Di 31.3.2026, 19:00
Ort
Helmut List HalleWaagner-Biró-Straße 98a
A-8020 Graz
Ereignisse
| Tanz
Musik von Rubén Levaniegos
Sie ist eine Ikone des zeitgenössischen Flamenco: María Pagés. Seit 1990 leitet die mit zahlreichen renommierten Preisen ausgezeichnete Tänzerin und Choreografin ihre eigene, in Madrid ansässige Compagnie. Mit ihrem aktuellen Programm De Scheherazade kommt die Compañía María Pagés nun erstmals in die Staatsoper Hannover.
De Scheherazade ist eine Hommage an die legendäre Erzählerin aus Tausendundeiner Nacht, die mit ihren Geschichten den Zorn und die Gewaltbereitschaft des Sultans besiegte und so unzählige Frauen vor dem Tod bewahrte. Flamenco und zeitgenössischer Tanz verbinden sich in De Scheherazade zu einem ausdrucksstarken Tanztheater über die Kraft, Kreativität und Intelligenz, aber auch Widersprüche, Sehn
De Scheherazade
Compañía María Pagés Madrid
Tanzstück von María Pagés und El Arbi El HartiMusik von Rubén Levaniegos
Sie ist eine Ikone des zeitgenössischen Flamenco: María Pagés. Seit 1990 leitet die mit zahlreichen renommierten Preisen ausgezeichnete Tänzerin und Choreografin ihre eigene, in Madrid ansässige Compagnie. Mit ihrem aktuellen Programm De Scheherazade kommt die Compañía María Pagés nun erstmals in die Staatsoper Hannover.
De Scheherazade ist eine Hommage an die legendäre Erzählerin aus Tausendundeiner Nacht, die mit ihren Geschichten den Zorn und die Gewaltbereitschaft des Sultans besiegte und so unzählige Frauen vor dem Tod bewahrte. Flamenco und zeitgenössischer Tanz verbinden sich in De Scheherazade zu einem ausdrucksstarken Tanztheater über die Kraft, Kreativität und Intelligenz, aber auch Widersprüche, Sehn
Termin
Di 31.3.2026, 19:30
Ort
Staatsoper HannoverOpernhaus
Opernplatz 1
D-30159 Hannover
Ereignisse
| Kurs
im Rahmen der OsterTanzTage 2026
Anmeldung unter: workshops@tanznetz-niedersachsen.de
Workshop: Brandy Martínez - Acosta Danza
Improvisation und zeitgenössischer Tanzim Rahmen der OsterTanzTage 2026
Anmeldung unter: workshops@tanznetz-niedersachsen.de
Termin
Mi 1.4.2026, 12:00 - 13:00
Ort
Staatsoper HannoverGroßer Ballettsaal
Opernplatz 1
D-30159 Hannover
Ereignisse
| Film
Flamenco
Carlos Saura / ES 1995 / 100 Min. / FSk k. A. / span. OmU
1.4., 18:00 Uhr, Kommunales Kino im Künstlerhaus
Carlos Saura zeigt die Schönheit und die Kraft des Flamenco, ein faszinierendes Zusammenspiel von Bewegung und Rhythmus, Licht und Farben. Dem preisgekrönten spanischen Filmemacher ist 1995 mit seiner Dokumentation eine furiose Mischung aus Tanz, Emotion und Musik mit den besten spanischen Flamenco-Künstlern gelungen, darunter La Paquera de Jerez, Merche Esmeralda, Manolo Sanlúcar, Joaquín Cortés – und auch María Pagés, die bei den OsterTanzTagen mit ihrer Compañía zu Gast ist.
Germaine Acogny – Die Essenz des Tanzes
Rahmenprogramm
Ob Tanzfilm, verfilmtes Ballett, Doku oder Spielfilm – das Kommunale Kino im Künstlerhaus begleitet die OsterTanzTage mit einem vielfältigen Programm.Flamenco
Carlos Saura / ES 1995 / 100 Min. / FSk k. A. / span. OmU
1.4., 18:00 Uhr, Kommunales Kino im Künstlerhaus
Carlos Saura zeigt die Schönheit und die Kraft des Flamenco, ein faszinierendes Zusammenspiel von Bewegung und Rhythmus, Licht und Farben. Dem preisgekrönten spanischen Filmemacher ist 1995 mit seiner Dokumentation eine furiose Mischung aus Tanz, Emotion und Musik mit den besten spanischen Flamenco-Künstlern gelungen, darunter La Paquera de Jerez, Merche Esmeralda, Manolo Sanlúcar, Joaquín Cortés – und auch María Pagés, die bei den OsterTanzTagen mit ihrer Compañía zu Gast ist.
Germaine Acogny – Die Essenz des Tanzes
Termin
Mi 1.4.2026, 18:00
Ort
Künstlerhaus HannoverKommunales Kino
Sophienstraße 2
D-30159 Hannover
Ereignisse
| Ausstellung
Ausgehend von Pades wegweisenden musikalischen Arrangements und Papierarbeiten zeichnet Partitur die künstlerische Entwicklung der Komponistin ab den 1950er-Jahren nach. Die Ausstellung entfaltet sich als immersive Hörumgebung, die an die räumliche
Partitur
Else Marie Pade
Partitur ist die erste internationale Ausstellung, die der dänischen Komponistin und Klangkünstlerin Else Marie Pade (1924 – 2016) gewidmet ist. Pade war eine Wegbereiterin der musique concrète und der europäischen elektronischen Musik. Über mehrere Jahrzehnte hinweg betrachtete Pade Klang als visuelles Medium von Intensitäten, Vielfalt und Dissonanz. Ihre Kompositionen führen die Zuhörer*innen durch Märchen, Stadtlandschaften und Albträume, mit Partituren, die die Notation, den Prozess und die kakophonischen Erzählräume des Lebens einfangen.Ausgehend von Pades wegweisenden musikalischen Arrangements und Papierarbeiten zeichnet Partitur die künstlerische Entwicklung der Komponistin ab den 1950er-Jahren nach. Die Ausstellung entfaltet sich als immersive Hörumgebung, die an die räumliche
Termin
Sa 21.2.2026 - So 10.5.2026
Ort
KW Institute for Contemporary ArtAuguststraße 69
D-10117 Berlin
Ereignisse
| Online
Wir wünschen Ihnen viel Spaß auf der virtuellen NordArt und hoffen, Sie bald auch auf unserem Ausstellungsgelände in Büdelsdorf begrüßen zu können.
Virtuelle Rundgänge
Die virtuellen Rundgänge können einen Besuch der realen Ausstellung nicht ersetzen, verschaffen aber jedoch die Möglichkeit, sich mit mehr als 30 ausgesuchten 360-Grad- Perspektiven einen Eindruck von der einzigartigen Atmosphäre der NordArt zu machen. Wir bitten um Verständnis, dass nicht alle ausgestellte Werke abgebildet werden können.Wir wünschen Ihnen viel Spaß auf der virtuellen NordArt und hoffen, Sie bald auch auf unserem Ausstellungsgelände in Büdelsdorf begrüßen zu können.
Ereignisse
| Preisverleihung
Der mit 10.000 Euro dotierte NordArt-Preis wird seit 2010 von Unternehmerehepaar Hans-Julius und Johanna Ahlmann (Gesellschafter der ACO Gruppe und Gastgeber im Kunstwerk Carlshütte) gestiftet. Mit dem NordArt-Preis wird jährlich eine Künstlerin oder ein Künstler ausgezeichnet. Der Preis wird am Ende der jeweiligen NordArt bekannt gegeben und ist mit einer erneuten Teilnahme an der Ausstellung verbunden. Die Preisverleihung findet zum Auftakt der NordArt im Folgejahr statt.
NordArt-Preis 2025. Ekaterina Zacharova
Der NordArt-Preis 2025 wird an die Malerin Ekaterina Zacharova verliehen.
Hans-Julius und Johanna Ahlmann würdigen damit einer Künstlerin, die mit virtuoser Maltechnik und einem sensiblen Farbgefühl das Wesen des Menschen darstellt. Seit 2016 präsentiert Zachar
NordArt-Preis & Publikumspreis
NordArt-PreisDer mit 10.000 Euro dotierte NordArt-Preis wird seit 2010 von Unternehmerehepaar Hans-Julius und Johanna Ahlmann (Gesellschafter der ACO Gruppe und Gastgeber im Kunstwerk Carlshütte) gestiftet. Mit dem NordArt-Preis wird jährlich eine Künstlerin oder ein Künstler ausgezeichnet. Der Preis wird am Ende der jeweiligen NordArt bekannt gegeben und ist mit einer erneuten Teilnahme an der Ausstellung verbunden. Die Preisverleihung findet zum Auftakt der NordArt im Folgejahr statt.
NordArt-Preis 2025. Ekaterina Zacharova
Der NordArt-Preis 2025 wird an die Malerin Ekaterina Zacharova verliehen.
Hans-Julius und Johanna Ahlmann würdigen damit einer Künstlerin, die mit virtuoser Maltechnik und einem sensiblen Farbgefühl das Wesen des Menschen darstellt. Seit 2016 präsentiert Zachar
Ereignisse
| Verein
Als anerkannter gemeinnütziger Verein hat sich der Freundeskreis Jazztage Dresden e.V. die Aufgabe gestellt, Mittel zur Erhaltung, Förderung und zum Ausbau der Jazztage Dresden zu sammeln.
Jazztage Dresden - bedeuten Weltoffenheit, Toleranz, Kreativität und gesellschaftliches Engagement. Namhafte Ehrenmitglieder verstärken unsere Reihen, so gewannen wir u.a. Al Jarreau, Dennis Rowland, Joe Sample, Paul Kuhn †, Ale
Freundeskreis Jazztage Dresden
Jazz braucht Förderer - aber warum? Jazz ist international, emotional und phänomenal. Jazz ist aber vor allem Kunst von Menschen für Menschen. Von großer Leidenschaft getragen, begeistern die Musiker der Jazztage Dresden in jedem Jahr aufs Neue das Publikum. Das umwerfende Musikerlebnis lässt aber all zu leicht vergessen, dass Leidenschaft allein keine Konzerte ermöglicht.Als anerkannter gemeinnütziger Verein hat sich der Freundeskreis Jazztage Dresden e.V. die Aufgabe gestellt, Mittel zur Erhaltung, Förderung und zum Ausbau der Jazztage Dresden zu sammeln.
Jazztage Dresden - bedeuten Weltoffenheit, Toleranz, Kreativität und gesellschaftliches Engagement. Namhafte Ehrenmitglieder verstärken unsere Reihen, so gewannen wir u.a. Al Jarreau, Dennis Rowland, Joe Sample, Paul Kuhn †, Ale
Ereignisse
| Werkstatt/Workshop
Entstanden ist der Autore
Der Autorenkreis im Heimatverein
Wer sich gerne mit Kölsch beschäftigt, weiß dass die einfachste Form hierbei das Kölschtrinken ist. Geht es aber um Kölsch als Sprache, haben wir es mit drei Schwierigkeitsgraden zu tun: Kölsch sprechen, Kölsch lesen und Kölsch schreiben. Wobei das Kölschschreiben mit Abstand am anspruchsvollsten ist. Im Autorenkreis treffen sich monatlich Autorinnen und Autoren, die sich der Kölschen Sprache verschrieben haben. Sie schreiben Verzällcher un Rümcher, also Lyrik- und Prosatexte. Der Anspruch der Mitwirkenden ist es, Texte in einer tradierten urkölschen Schreibweise zu schaffen. Zugrunde liegt dabei das dreibändige Wörterbuch von Adam Wrede, der auch der Leserschaft die nicht über besonders gute Sprachkenntnisse verfügt eine lesbare Schriftsprache anbieten wollte.Entstanden ist der Autore
Ereignisse
| Festspiele
Bad Hersfelder Festspiele
- 26.6. bis 16.8.2026
- Schauspiel, Musik und Poesie in der einzigartigen Kulisse der Stiftsruine. Die Bad Hersfelder Festspiele verzaubern jeden Sommer mit unvergesslichen Momenten unter freiem Himmel.
Ereignisse
| Festival
Kammermusikfestival vielsaitig Füssen
- 2. bis 9.9.2026
- Die Stadt Füssen pflegt mit diesem Festival ihr historisches Erbe als "Wiege" des europäischen Lauten- und Geigenbaus.
Ereignisse
| Ausstellung
Nordart im Kunstwerk Carlshütte
- 6.6. bis 4.10.2026
- NordArt gehört zu den größten Ausstellungen zeitgenössischer Kunst in Europa.
Ereignisse
| Konzert
Psalm Graz
- 29.3. bis 6.4.2026
- Das Osterfestival in Graz.
Ereignisse
| Festival
Kreuzgangspiele Feuchtwangen
- 9.5. bis 16.8.2026
- Die Kreuzgangspiele finden im Sommer mit vielseitigem Programm für Erwachsene und Kinder im romanischen Kreuzgang statt.
Ereignisse
| Festival
Gandersheimer Domfestspiele
- 14.6. bis 16.8.2026
- Sommerfestspiele - Große Geschichten unter freiem Himmel
Ereignisse
| Festival
Wiener Kabarettfestival
- 25.7. bis 1.8.2026
- Kabarett Talente Show – Vienna Poetry Slam im wunderschönen Arkadenhof des Wiener Rathaus
Ereignisse
| Festival
Internationales Musikfest am Tegernsee
- 10. bis 26.7.2026
- Klassische Konzerte am Tegernsee - Begegnungen mit hochkarätigen Solisten, Spitzen-Ensembles und hochbegabten Nachwuchskünstlern
Ereignisse
| Festival
Salzkammergut Festwochen Gmunden
- Region Gmunden
- Sommerfestival - Kultur am Traunsee
Ereignisse
| Festspiele
Opernfestspiele Heidenheim
- Oper und Konzerte an historischem Ort jährlich im Sommer
Ereignisse
| Festival
a cappella Leipzig
- 1. bis 9.5.2026
- Internationales Festival für Vokalmusik in Leipzig
Ereignisse
| Festival
Bayreuther Osterfestival
- 28.4. bis 1.5.2026
- Das Bayreuther Osterfestival präsentiert musikalische Höhepunkte in Selb, Jena und im Markgräfliches Opernhaus in Bayreuth.
Ereignisse
| Festival
Theater im Park Wien
- 20.5. bis 17.9.2026
- Die neue Wiener Sommer-Freiluftbühne mit einem breiten Open-Air-Unterhaltungsangebot.
Ereignisse
| Meisterkurs
Sommermusik im oberen Nagoldtal
- 4. bis 19.8.2026
- Meister-, Kinder- und Kammermusikkurse, Meisterkurs Vadim Gluzma sowie Konzerte in Nagold, Wildberg und Calw
Ereignisse
| Festival
Zahnrad und Zylinder
- Meissen
- Eine Reise in Verne Zeiten - Veranstaltungen von Zahnrad und Zylinder in Chemnitz und Meissen
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Heimatverein Köln
- Verein zur Pflege kölnischer Geschichte, Sprache und Eigenart, gegründet 1902
Ereignisse
| Festival
ECLAT Festival Neue Musik Stuttgart
- Festival Neue Musik im Theaterhaus Stuttgart
- jährlich im Februar
Ereignisse
| Festival
Kasseler Musiktage
- Eines der ältesten europäischen Musikfestivals jährlich von Ende Oktober bis Mitte November mit zahlreichen Konzerten.
Ereignisse
| Festspiele
Bregenzer Festspiele
- Anspruchsvolles Musiktheater, beste Unterhaltung für ein großes Publikum und bleibende Momente unter freiem Himmel
- jährlich im Sommer auf der Seebühne und im Festspielhaus
Ereignisse
| Festival
Harzburger Musiktage Internationale Festspiele
- Internationale Festspiele in Bad Harzburg
Ereignisse
| Festival
Schwetzinger SWR Festspiele
- Seit über 60 Jahren präsentieren die Schwetzinger SWR Festspiele Opern und Konzerte aus Schwetzingen. Mit jährlich etwa 550 Rundfunkausstrahlungen sind sie das größte Radio-Festival für Klassische Musik.
Ereignisse
| Festival
Festival Kammermusik Bodensee
- Das Festival für Kammermusik am Bodensee auf dem Lilienberg
- jährlich im August
Ereignisse
| Festival
Nymphenburger Sommer München
- Das Kammermusikfest in München
Ereignisse
| Festival
Deutsches Mozartfest Augsburg
- An verschiedenen Orten feiert die Stadt jedes Jahr ein Fest im Gedenken an die Familie Mozart in den prachtvollen barocken Säle und Kirchen Augsburgs.
Ereignisse
| Ausstellung
La Biennale di Venezia
- Arte, Architettura, Cinema, Danza, Musica, Teatro, Archivio Storico delle Arti Contemporanee, Collegio, ecc
Ereignisse
| Festival
JOINT ADVENTURES
JOINT ADVENTURES
München
- Wenn Tanz, Musik und KI zu einem sinnlichen Gesamterlebnis verschmelzen
Ereignisse
| Festival
Swiss Chamber Music Festival
- Festival zur Förderung junger Musikschaffender in Adelboden
Ereignisse
| Festival
THEATERNATUR Festival
- Festival in der WALDBÜHNE BENNECKENSTEIN und der Region HARZ
Ereignisse
| Festival
Usedomer Musikfestival
- Ein Podium für die Ostseeregion - 10 Länder, eine Bühne
Ereignisse
| Festival
Dresdner Musikfestspiele
- Die Dresdner Musikfestspiele sind eines der größten und renommiertesten Klassik-Festivals in Europa.
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Domforum Köln
- Konzerte, Aufführungen, Lesungen im Domforum Köln
Ereignisse
| Festival
Rheingau Musikfestival
- Das Rheingau Musik Festival zählt zu den größten Musikfestivals Europas und veranstaltet jedes Jahr über 170 Konzerte in der gesamten Region von Frankfurt über Wiesbaden bis zum Mittelrheintal.
Ereignisse
| Festival
Schleswig-Holstein Musik Festival
- Über 135 Konzerte an 75 verschiedenen Spielstätten zwischen Husum und Cismar, Lüneburg und Sonderburg.
Ereignisse
| Festspiele
Festspiele Mecklenburg-Vorpommern
- Die Festspiele Mecklenburg-Vorpommern sind ein klassisches Musikfestival, das seit 1990 jährlich an Spielorten im ganzen Land Mecklenburg-Vorpommern stattfindet.
Ereignisse
| Festival
Oberstdorfer Musiksommer
- Das KlangFestival im Allgäu - Konzerte & Meisterkurse
Ereignisse
| Festival
Kultursommer Nordhessen
- Festival mit Konzerten, Lesungen, Theater, Entertainment und Kinderprogrammen in Kassel und der Region Nordhessen.
Ereignisse
| Festival
Ekhof-Festival
- im Ekhof-Theater, einem der ältesten Barocktheater mit einer funktionstüchtigen Bühnenmaschinerie aus dem 17. Jahrhundert
Ereignisse
| Festival
Schumann-Fest Zwickau
- Jährlich im Juni mit Konzerten, Lesungen, Ausstellungen, Kinder- und Jugendveranstaltungen und dem Romantischen Lichterfest rund um den Schwanenteich.
Ereignisse
| Festival
Internationales Jazzfestival Bern
- Bern
- Jazz, Blues & Soul
Ereignisse
| Festival
Bachwoche Ansbach
- Die Bachwoche Ansbach ist ein Festival der klassischen Musik, das dem Leben und Werk Johann Sebastian Bachs verpflichtet ist.
Ereignisse
| Festival
Heidelberger Frühling
- Das klassisches Musikfestival mit über 100 Veranstaltungen findet seit 1997 jährlich im März und April in Heidelberg statt.
Ereignisse
| Festival
Festival Rümlingen
- Ein Festival für Junge Musik
Ereignisse
| Festival
Internationale Schillertage Mannheim
- Die Schillertage verknüpfen die internationale zeitgenössische Kunstszene produktiv mit dem eigenen Standort, der Stadt Mannheim und der Metropolregion Rhein-Neckar. Sie sind lokal und international, zeitgenössisch und traditionsverbunden zugleich.
Ereignisse
| Festival
Intern. Fredener Musiktage
- Das Festival findet in der Regel in der letzten Juli- und ersten Augustwoche über neun Tage hinweg statt.
Ereignisse
| Konzert
Gottfried-Silbermann-Gesellschaft Freiberg
- Die 1990 gegründete Gottfried-Silbermann-Gesellschaft e.V. widmet sich dem Leben und Wirken Gottfried Silbermanns.
Ereignisse
| Festival
Internationale Musikfestspiele Saar
- Die Internationalen Musikfestspiele Saar - das Festival im Herzen Europas.
Ereignisse
| Festival
Güldener Herbst Thüringen
- Festival Alter Musik
Ereignisse
| Festival
KAMUNA - Karlsruher Museumsnacht
- Als eine der ältesten Museumsnächte in Deutschland lockt die Karlsruher Museumsnacht KAMUNA immer am ersten Samstag im August große und kleine Besucher in die zu später Stunde geöffneten Museen und Institutionen.
Ereignisse
| Festival
Young Euro Classic Berlin
- Young Euro Classic - Hier spielt die Zukunft
- Internationales Festival der weltbesten Jugendorchester jährlich im August in Berlin
Ereignisse
| Festival
VIATHEA Görlitz
- Internationales Straßentheaterfestival
- Für drei Tage verwandeln sich die Straßen und Plätze der Europastadt Görlitz/Zgorzelec in eine große Theaterbühne unter freiem Himmel und werden zum Treffpunkt der Kulturen.
Ereignisse
| Festival
Museumsnacht Bern
- Bern
- Jährlich im März öffnen Museen, Archive, Bibliotheken und weitere Kulturinstitutionen für eine gemeinsame Nacht die Türen.
Ereignisse
| Festival
Bachwochen Thun
- Das Bachfestival mit Konzerten am Thunersee
Ereignisse
| Festival
Jazz Fest Wien
- JazzFest Wien: jazz, music & arts
- Das Jazz Fest Wien findet jährlich im Sommer statt.
Ereignisse
| Festival
Heinrich Schütz Musikfest
- Drei Länder – ein Musikfestival in Sachsen, Sachsen-Anhalt und Thüringen
Ereignisse
| Festival
Lausitzer Musiksommer Bautzen
- Der Lausitzer Musiksommer findet aller 2 Jahre statt und bietet zahlreiche Konzerte an verschiedneen Orten in Bautzen.
Ereignisse
| Festival
Würzburger Bachtage
- Jedes Jahr im November bieten die Würzburger Bachtage an verschiedenen Konzertorten ein facettenreiches Programm.
Ereignisse
| Tanz
euro-scene Leipzig
- Festival zeitgenössischen europäischen Theaters und Tanzes jährlich im November
- Innerhalb des Festivals findet der beliebte Wettbewerb „Das beste deutsche Tanzsolo“ statt
Ereignisse
| Festival
Donaufestwochen auf Schloss Greinburg
- Der Strudengau, dort, wo das östliche Mühlviertel in die Donau fällt, präsentiert sich alljährlich im Juli und August als Bühne lebendiger Zwiesprache von Alter Musik mit der Moderne und öffnet manch musikalisches Schmuckkästchen.
Ereignisse
| Festival
Innsbrucker Festwochen der Alten Musik
- Die Innsbrucker Festwochen der Alten Musik sind auf dem Boden einer reichen Musikgeschichte der Alpenstadt gewachsen.
- Die Konzerte finden jährlich im Juli und August in Innsbruck statt.
Ereignisse
| Festspiele
Musikfestspiele Potsdam Sanssoucci
- Herausragende Künstler aus aller Welt sind jedes Jahr zu Gast in Potsdam und Sanssouci.
Ereignisse
| Festival
KLASSIK OPEN AIR im Luitpoldhain
- Nürnberg grünster Konzertsaal
Ereignisse
| Festival
Int. Messiaen-Tage
Int. Messiaen-Tage
Görlitz/Zgorzelec
- Festival bedeutender Künstler mit Musik des 20. und 21. Jahrhunderts
Ereignisse
| Festival
Altmühlsee Festspiele Muhr am See
- Die Festspiele finden seit 2004 statt und bieten Aufführungen auf der neuen Freilichtbühne.
Ereignisse
| Festival
Klangspuren Schwaz Tirol
- Tiroler Festival für Neue Musik
- jährlich im September
Ereignisse
| Festival
Appenzeller Bachtage
- Die Appenzeller Bachtage bieten enge Begegnungen mit weltbekannten Bach-Musikern, Künstlern verschiedener Genres und jungen Talenten aus der Region.
Ereignisse
| Tanz
Tanztheater Erfurt
- Das Tanztheater Erfurt e.V. wirkt seit 2007 in Thüringen als freie professionelle Tanztheater Company.
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Fürstlicher Marstall Wernigerode
- Veranstaltungen im Fürstlichen Marstall
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
CREATIVO
- CREATIVO - Initiativgruppe für Literatur, Wissenschaft und Kunst
Ereignisse
| Festspiele
Passionsspiele Erl
- Beim Passionsspiele Erl beteiligen sich rund 500 Laiendarsteller der 1450 Einwohner der Gemeinde Erl aktiv am Passionsspiel.
Ereignisse
| Festival
Mittelsächsischer Kultursommer
- Das vielseitigste Festival in Sachsen jedes Jahr im Sommer.
Ereignisse
| Festival
KunstFestSpiele Herrenhausen Hannover
- Die KunstFestSpiele Herrenhausen in Hannover sind ein herausragendes Festival mit Musiktheater, Performances, Tanz, Konzerten und Installationen.
Ereignisse
| Festival
Ars Electronica Festival Linz
- Ars Electronica - das Festival für Kunst, Technologie und Gesellschaft in Linz
Ereignisse
| Festival
Ludwigsburger Schlossfestspiele
- Internationale Festspiele Baden-Württemberg
- Die 1932 begründeten Ludwigsburger Schlossfestspiele sind eines der ältesten Festivals im süddeutschen Raum und bilden das kulturelle Highlight der Stadt.
Ereignisse
| Festival
Fumetto Comic-Festival Luzern
- Das Internationales Comic-Festival Luzern findet jährlich im April statt.
Ereignisse
| Festival
Wien Modern
- Wien Modern ist ein österreichisches Festival für aktuelle Musik, das jährlich im November in Wien stattfindet.
Ereignisse
| Festspiele
Darmstädter Residenzfestspiele
- Konzerte jährlich im August
Ereignisse
| Festival
Ruhrfestspiele Recklinghausen
- Die Ruhrfestspiele sind eines der ältesten, größten und renommiertesten Theaterfestivals Europas.
Ereignisse
| Festival
Morgenland Festival Osnabrück
- Das Morgenland Festival Osnabrück widmet sich seit 2005 der faszinierenden Musikkultur des Vorderen Orient, von traditioneller Musik bis zu Jazz, Rock und Avantgarde.
Ereignisse
| Festival
Raritäten der Klaviermusik
- Konzertreihe im Schloss vor Husum/Nordsee
Ereignisse
| Festspiele
Eutiner Festspiele
- Die Eutiner Festspiele sorgen seit 1951 beständig jeden Sommer für musikalische Highlights im romantischen Schlossgarten.
Ereignisse
| Festival
Moritzburg Festival
- Kammermusikfestival alljährlich im August mit internationalen Musiker der Klassikszene und herausragende Nachwuchskünstler aus aller Welt im idyllischen Moritzburg bei Dresden.
Ereignisse
| Festival
Klassikfestival AMMERSEErenade
- Als Hausfestival der Münchener Metropolregion lädt das Klassik- und Artfestival AMMERSEErenade an den idyllischen Ammersee ein.
Ereignisse
| Festival
Schrammel.Klang. Festival
- Musik – Natur – Theater rund um den Herrensee
Ereignisse
| Festival
Zwischentöne Engelberg Kammermusikfestival
- Kammermusikfestival im Kursaal Engelberg
Ereignisse
| Kulturveranstaltung
Kultur in Neustadt in Holstein
- Veranstalter der Reihen "Theater in der Stadt" und „Neustädter Kulturmatineen“
Ereignisse
| Wettbewerb
Neue Stimmen
- Wettbewerb, Meisterkurs und Finalkonzert mit Operntalenten aus zahlreichen Ländern
Ereignisse
| Festspiele
Heidelberger Schlossfestspiele
- Heidelbergs Schlossruine ist die Sommerspielstätte des Theaters und Orchesters Heidelberg
Ereignisse
| Festival
Passionstheater Oberammergau
- Eine fast 400-jährige Geschichte
Ereignisse
| Festspiele
Internationale Händel-Festspiele Göttingen
- Die Festspiele widmen sich alljährlich unter einem zentralen Thema den Werken Georg Friedrich Händels.
- kultur/kassel.goettingen/festival/haendel-festspiele.goettingen/termine.html
Ereignisse
| Festival
Musikfestival Bern
- wichtigste Plattform für die Musikszene in Stadt und Kanton Bern
Ereignisse
| Festival
Ost-West Musikfest Niederösterreich
- Meisterkonzerte und Meisterkurs
Ereignisse
| Festival
Zürcher Theater Spektakel
- Das internationales Festival in Zürich ist für alle offen und findet im August statt.
Ereignisse
| Festival
Globe Wien
Globe Wien
Marx Halle
- Das GLOBE WIEN ist ein in seiner Form in Österreich einzigartiger Veranstaltungsraum in der Marx Halle.
Ereignisse
| Festspiele
Passionsspiele St. Margarethen
- Neue Passion im Steinbruch
Ereignisse
| Festival
Frankfurt LAB
- Interdisziplinäres Programm mit Konzerten, Performances, Choreografien, Theaterstücken und Installationen.
Ereignisse
| Festival
Lausitz-Festival
- Drei Wochen Kunst und Kultur im Herzen Europas
Ereignisse
| Festival
Musiktheatertage Wien
- Contemporary Music Theatre Festival. Die Musiktheatertage Wien suchen immer wieder neue Verbindungen zwischen Musik, Text, Raum, Technologie, Künstlerinnen und Künstlern.
Ereignisse
| Festival
Schwetzinger Mozartfest
- Mozart – in allen Facetten und Dimensionen
Ereignisse
| Festival
Int. Gitarren-Festival Iserlohn
- mit dem MARTINEZ-Wettbewerb
- Festival jährlich Ende Juli bis Anfang August in Iserloh
Ereignisse
| Festival
Festival Begegnungen
- Das Kammermusikfestival lädt im August zu Konzerten ein.
Ereignisse
| Festival
Heinrich Schütz Musikfest Magdeburg
- Festival mit Veranstaltungen in Dresden, Gera, Bad Köstritz, Weißenfels und Zeitz
Ereignisse
| Tanz
Tanzfestival Saar
- Die Elite des zeitgenössischen Tanzes hautnah erleben
Ereignisse
| Festival
Sommer im Park
Sommer im Park
Neumarkt i.d.OPf.
- Sommer, Sonne, Freizeitspaß, Kultur und Natur für die ganze Familie
Ereignisse
| Festival
Kleist-Festtage
- Die Kleist-Festtage ehren jährlich im Oktober den in Frankfurt an der Oder geborenen Dichter Heinrich von Kleist.
Ereignisse
| Film
Allianz Cinema
- Ein spannendes Filmprogramm im Sommer vor der idyllischen Kulisse direkt am Zürichsee.
Ereignisse
| Festival
ProvinzLärm
- Internationales Festival für Neue Musik Eckernförde
Ereignisse
| Konzert
Neuschwanstein Konzerte
- Hochkarätig besetzte Klassikkonzerte vor der atemberaubend beleuchteten Kulisse von König Ludwigs Schloss
Ereignisse
| Festival
Ariowitsch-Haus Leipzig
- Kultur- und Begegnungszentrum für jüdische Kultur in Leipzig
Ereignisse
| Festival
Museumsnacht Basel
- Basel und Umland
- Jährlich im Januar in rund 40 Museen und Kulturbetriebe in Basel, Riehen, Münchenstein und Weil am Rhein
Ereignisse
| Festspiele
Schlossfestspiele Schwerin
- Jährlich im Sommer stattfindende Freiluftfestival für Theater und Musik u. a. im historischen Schlossinneshof des Schweriner Schlosses.
Ereignisse
| Konzert
Brunnenhofkonzerte Residenz München
- Sommerkonzerte unterm Sternenhimmel im Brunnenhof der Residenz München.
Ereignisse
| Festival
Musikfest Bremen
- Oper, Sinfonie-, Chor- und Kammermusik und Soloabende
Ereignisse
| Festival
Rock in Roma
- Famoso Festival musicale annuale che ospita artisti nazionali ed internazionali.
Ereignisse
| Festival
Festival di Caracalla
- Il Festival di Caracalla è una delle rassegne estive più suggestive di Roma, ospitata nello scenario monumentale delle Terme di Caracalla.
